白蛇传京剧角色介绍-梅州光影戏剧网

《白蛇传》作为中国四大民间传说之一，被京剧艺术吸收改编后，成为经典剧目之一，其角色塑造融合了传统戏曲的行当规范与人物性格的复杂性，通过唱念做打的精妙演绎，让千年传说在舞台上焕发生机，以下从行当分类、人物性格、表演特点及剧情作用等方面，详细介绍京剧《白蛇传》中的核心角色。

白蛇传京剧角色介绍

角色概览表

角色	行当	身份背景	核心性格	经典唱段/动作
白素贞	青衣/闺门旦	千年蛇仙，修行成仙	外柔内刚，深情刚烈	《断桥》“小青妹且慢举龙泉宝剑”
许仙	小生	杭州药铺学徒	善良懦弱，重情又易动摇	《游湖》“我借伞来好回还”
小青	武旦	千年青蛇，白素贞侍女	泼辣直率，忠诚护主	《水漫金山》“青儿打上了金山寺”
法海	净角（花脸）	金山寺禅师	固执威严，卫道者形象	《拆书》“妖孽大胆敢欺天”
南极仙翁	老旦/彩旦	仙界炼丹仙人	慈悲圆融，超脱世俗	《盗灵芝》“灵芝草生长在蓬莱山”

核心角色详解

白素贞：青衣与闺门旦的融合，刚柔并济的“蛇仙”

白素贞是全剧的灵魂人物，行当以青衣（正旦）为主，融合闺门旦的端庄，塑造出“仙气”与“人气”交织的复杂形象，她本是峨眉山千年修炼的白蛇，为报许仙前段救命之恩，化身女子下凡，与许仙结为夫妻，其性格核心是“情”：对许仙情深似海，对世俗礼教不屑一顾，为爱可冲破仙凡界限；面对法海压迫时，又展现出“刚”——为救许仙不惜水漫金山，宁死不屈。

扮相上，她常穿素白绣花帔裙，头戴点翠凤冠，水袖功是表演重点，在《游湖借伞》中，水袖轻扬表现初遇许仙的羞怯；《断桥》里，水袖翻飞则承载着哭诉时的悲愤与哀婉，唱腔以西皮、二黄为主，如《断桥》唱段“小青妹且慢举龙泉宝剑”，旋律婉转中带着凄厉，通过“慢板”抒发对许仙的失望，通过“散板”爆发对命运的抗争，既展现青衣的“唱功”,又通过身段传递人物内心的刚烈。

许仙：小生的“文弱”与“挣扎”，凡人情感的缩影

许仙是典型的“小生”行当，分为“文生”与“穷生”，许仙更偏向后者——出身贫寒、性格文弱，重情却又易受外界蛊惑，他是杭州药铺“保和堂”的学徒，因善良为白素贞所动，结为夫妻后，夫妻恩爱却因“人妖殊途”的偏见屡遭考验。

表演上，许仙以“念白”和“做派”见长，念白用小生特有的“小白”（清亮柔和），如《游湖》中与白素贞对话，语带羞涩与欣喜；而《惊变》中得知白素贞真身后，声音颤抖、眼神慌乱，表现出极度的恐惧与动摇，动作上，他常持折扇，通过扇子的“开合”表现情绪变化：借伞时扇轻摇，是喜悦；被法海哄骗至金山寺时，扇紧握且手指微颤，是焦虑，唱腔如《断桥》中的“妻啊”，用“摇板”表现悔恨与无助，唱腔中带着哭腔,将凡人在爱情与世俗间的挣扎刻画得入木三分。

小青：武旦的“泼辣”与“忠诚”，反衬主角的镜像

小青是青蛇精，白素贞的侍妹，行当为“武旦”（或“刀马旦”），性格直率泼辣、武艺高强，是白素贞性格中“刚烈”一面的外化，她初遇许仙时便心存警惕，多次提醒白素贞“人妖殊途”，却在白素贞受难时挺身而出，是全剧中最具“反抗性”的角色。

白蛇传京剧角色介绍

扮相上，她常穿绿色战裙或短打衣裤，头戴额子，手持双剑，动作以“打出手”和“翻跌”见长。《水漫金山》一戏中，小青与神兵对战，通过“踢枪”“接枪”“挡枪”等技巧，展现武旦的“武戏”功底；而《断桥》里，她怒斥许仙时，眼神凌厉、身段矫健，与白素贞的柔弱形成对比，既护住姐姐，又让观众感受到她对“情义”的坚守，唱腔多用“快板”，如《水漫金山》中的“青儿打上了金山寺”，节奏急促，字字铿锵,凸显其愤怒与决心。

法海：净角的“威严”与“固执”，封建礼教的化身

法海是全剧的“反派”，行当为“净角”（花脸），通过勾脸谱、着袈裟、持禅杖，塑造出威严固执的卫道者形象，他是金山寺禅师，以“人妖殊途”为由，强行拆散白许夫妻，代表封建礼教对个体情感的压迫。

表演上，法海以“唱腔”和“架子”取胜，脸谱多为白色或黑色，象征其冷酷无情；唱腔用“大嗓”（浑厚高亢），如《拆书》中的“妖孽大胆敢欺天”，拖腔长且有力，彰显其权威；动作上，身姿挺拔，步伐稳健，手持禅杖时，常以“顿杖”表现威慑力，如《水漫金山》中，他立于高处，禅杖轻点，便唤出神兵，通过“静态”动作传递压迫感，法海并非单纯的“恶”，而是坚信“卫道”正确，这种“固执”让其形象更具复杂性,成为封建礼教的符号化象征。