京剧《赵氏孤儿》作为传统骨子老戏，改编自元杂剧《赵氏孤儿大报仇》，全剧以“忠义”为魂，通过程婴、公主、韩厥等人的悲壮抉择，演绎了一段春秋时期的复仇史诗，其唱段设计紧扣人物命运与戏剧冲突，以西皮、二黄为主要腔调，辅以导板、散板、摇板等板式，将人物的悲愤、隐忍、决绝刻画得入木三分，成为京剧老生、青衣、净行艺术的重要载体。
全剧唱段以“托孤—搜孤—救孤—诛屠”为脉络，层层递进展现情感张力，开篇“晋灵公听谗言忠良遭难”，老生赵盾（或程婴初登场）以【西皮导板】“叹家邦遭劫数纲常败坏”起调，高亢的唱腔如裂帛般撕裂舞台，奠定悲剧基调；转【西皮原板】“列国中乱纷纷强暴相害”，节奏由缓转急，通过“回龙腔”的迂回诉说赵氏家族的冤屈，字字含悲，句句带血。
程婴的唱段是全剧核心,其艺术魅力在于“以情带声，声情并茂”，在“公主托孤”一场，程婴初闻孤儿身世时，以【二黄导板】“听她言吓得我心惊胆怕”开启，尾音颤抖，表现出震惊与犹豫；公主跪地哀求后，程婴接【二黄散板】“舍亲生救忠良大义无价”，此处唱腔由散板渐入原板，节奏沉稳，声音从压抑到坚定，“大义无价”四字以擞音收尾，凸显其忍痛献子的决绝，二十年后“白虎堂”对质，程婴面对屠岸贾的威逼，以【西皮快板】“劝屠贼休得意且听我言”应对，板式紧促，字字如刀，唱腔中暗藏锋芒，表面恭顺实则机警，将老生的“唱念做打”融为一体。
公主的唱段则尽显青衣的婉转与悲怆。“搜孤”一折中，公主怀抱孤儿唱【反二黄慢板】“手把着车儿泪如雨下”，旋律低回婉转，如泣如诉，“泪如雨下”四字以“擞音”拖腔，将母爱被撕裂的痛苦推向高潮；转【反二黄原板】“实指望抚养他长大成人”，节奏由慢转快，声音从哽咽到激昂，体现对孤儿未来的期盼与对现实的绝望，青衣的“水磨腔”在此发挥到极致，催人泪下。
屠岸贾的净角唱段则以“铜锤花脸”的雄浑著称。“诛屠”一场，其唱【唢呐二黄】“恨只恨赵氏众将谋反”，唢呐高亢激越，唱腔刚猛暴烈，通过“炸音”表现其权倾朝野的狂妄与最终败亡的愤懑，与程婴的沉稳唱腔形成鲜明对比，凸显忠奸对立的戏剧冲突。
以下是全剧核心唱段概览：
| 场次 | 核心唱段名称 | 唱腔板式 | 人物 | 情感表达 |
|---|---|---|---|---|
| 开篇 | 叹家邦遭劫数纲常败坏 | 西皮导板+原板 | 老生 | 冤屈愤懑，悲愤交加 |
| 公主托孤 | 听她言吓得我心惊胆怕 | 二黄导板+散板 | 程婴 | 震惊犹豫，大义抉择 |
| 搜孤 | 手把着车儿泪如雨下 | 反二黄慢板+原板 | 公主 | 母爱悲怆，绝望与期盼交织 |
| 白虎堂对质 | 劝屠贼休得意且听我言 | 西皮快板 | 程婴 | 机警隐忍，暗藏锋芒 |
| 诛屠 | 恨只恨赵氏众将谋反 | 唢呐二黄 | 屠岸贾 | 狂暴愤懑，权势崩塌 |
这些唱段不仅推动剧情发展,更成为人物精神的“有声载体”，程婴的“忍辱负重”、公主的“刚烈母爱”、屠岸贾的“奸邪暴戾”，均通过唱腔的抑扬顿挫、板式的转换变化得以升华，体现了京剧“以歌舞演故事”的美学特质。
FAQs
Q1：《赵氏孤儿》中程婴的唱段为何多用二黄？
A1：二黄腔调擅长表现悲愤、沉郁、苍凉的情感，程婴作为全剧核心人物，其“献子”“忍辱”“救孤”的经历充满悲剧色彩与内心煎熬，二黄的“慢板”如泣如诉，“散板”自由奔放，能精准传递其从震惊、犹豫到坚定的复杂心理，如“听她言吓得我心惊胆怕”通过二黄导板的跌宕起伏，将人物的内心挣扎外化为听觉冲击，增强戏剧感染力。
Q2：公主的“手把着车儿泪如雨下”为何成为经典唱段？
A2：该唱段采用【反二黄】这一特殊腔调，反二黄的旋律比二黄更低回、凄婉，更适于表现极致的悲情，唱词“手把着车儿泪如雨下”以白描手法勾勒出母亲被迫骨肉分离的场景，“泪如雨下”四字通过“擞音”“颤音”等技巧，将声音哽咽感与情感爆发力结合，青衣演员需在“气、声、情”上高度统一，既展现唱腔的婉转华美，又传递出母爱的伟大与牺牲的沉重，因此成为青衣行当的“必修课”。
