京剧《望江亭》是张派创始人张君秋先生的代表剧目之一，取材于元代关汉卿杂剧，讲述才女谭记儿凭借智慧与权奸杨衙内周旋，最终维护自身尊严与婚姻的故事，全剧以“智斗”为核心，将闺秀柔情与机敏胆识融于一体，成为张派艺术中“以声塑人、以情动人”的经典范本。
剧情发生在南宋末年，才女谭记儿新寡后暂居清庵山白云庵，与赴潭州任太守的白士中相遇，二人情投意合结为夫妻，恶少杨衙内早先垂涎谭记儿美色，得知其嫁作人妇后怀恨在心，便假传圣旨，手持尚方宝剑，前往潭州意图加害白士中并霸占谭记儿，谭记儿得知消息后，并未惊慌，而是设计假扮渔妇，在望江亭设下酒宴，凭借美貌与才情迷惑杨衙内，将其灌醉后盗走官凭与宝剑，包括奉旨查办此案，查明真相，惩处了杨衙内,白士中夫妇重获团圆。
张君秋先生在剧中塑造的谭记儿形象，堪称“张派”旦角艺术的巅峰体现，他的嗓音甜润脆亮，高低音转换自如，在唱腔设计上既保留了梅派的流畅、尚派的刚劲，又融入程派的细腻与荀派的活泼，形成“张腔”独有的“刚柔相济、华美清新”风格，例如剧中《独守空帏》一场，谭记儿唱[二黄慢板]“独守空帏心好闷”，张君秋以婉转低回的行腔，将新寡女子的孤寂与对未来生活的迷茫娓娓道来，情感真挚而不煽情；而在《盗令》一场中，谭记儿假扮渔妇，以[西皮流水]“只见他酒醉昏迷神不定”的唱段，节奏明快，字字清晰，既展现了人物的机敏果敢，又不失闺秀的端庄大气，唱腔与人物心境完美契合，在表演上，张君秋通过精准的眼神、水袖功与身段，将谭记儿从温婉才女到智勇女侠的转变刻画得入木三分：观书时的凝重、假扮渔妇时的灵动、盗令时的紧张，皆通过细腻的程式化动作呈现,让人物形象立体丰满。
《望江亭》的经典唱段至今仍被广为传唱，成为京剧爱好者学习的范本,以下是剧中部分核心唱段及其艺术特色：
| 唱段名称 | 唱腔板式 | 人物情感与艺术特色 |
|---|---|---|
| 《独守空帏》 | [二黄慢板] | 表现谭记儿新寡后的孤寂与迷茫，唱腔低回婉转，节奏舒缓，情感细腻。 |
| 《受逼迫》 | [反二黄] | 表达对杨衙内仗势欺人的愤懑，唱腔苍劲有力，情绪层层递进，展现人物的刚烈性格。 |
| 《盗令》 | [西皮流水] | 描绘智斗杨衙内时的自信与机敏，唱明快流畅，吐字清晰，节奏由缓到急，凸显紧张气氛。 |
| 《只说是》 | [四平调] | 盗令成功后的喜悦与对丈夫的思念，唱腔俏皮活泼，旋律优美，体现人物内心的甜蜜。 |
作为张派艺术的奠基之作，《望江亭》不仅丰富了京剧旦角的表演体系，更通过“以弱胜强”的戏剧冲突，传递了底层民众对正义与智慧的追求，张君秋先生通过该剧将传统京剧的“唱、念、做、打”融会贯通，形成了“文戏不温、武戏不火”的独特风格，对后世京剧发展产生了深远影响,至今仍是舞台上久演不衰的经典剧目。
FAQs
Q1：张君秋在《望江亭》中塑造的谭记儿形象有何特点？
A1：张君秋塑造的谭记儿集“才、情、智、勇”于一身：既有闺秀的温婉端庄，又有反抗强权的机敏果敢，唱腔上，他运用张派“刚柔相济”的特点，通过[二黄]的婉转抒发孤寂，[西皮]的明快展现智勇；表演上，以精准的眼神、水袖功和身段，将人物从柔弱到坚韧的转变刻画得淋漓尽致，成为京剧舞台上最具代表性的才女形象之一。
Q2：《望江亭》的剧情为何能成为经典？
A2：其经典性主要体现在三方面：一是戏剧冲突鲜明，“弱女子智斗权奸”的设定既符合大众对正义的期待，又充满智慧博弈的趣味；二是人物塑造立体，谭记儿并非完美英雄，而是有血有肉的普通人，其反抗更具真实感；三是艺术成就突出，张君秋的唱腔与表演完美融合，唱段旋律优美，程式化动作丰富，使剧目兼具思想性与艺术性,因此经久不衰。
