《夺印》是20世纪60年代创作的现代戏曲经典作品，以农村阶级斗争为背景，讲述了在社会主义建设初期，农村基层干部与暗藏的阶级敌人围绕“印把子”展开的激烈斗争，其选段至今仍广为传唱，成为戏曲舞台上的红色经典剧目，该剧诞生于1963年，由江苏省盐城地区京剧团、淮剧团等联合创作，后迅速移植到京剧、越剧、淮剧、豫剧等多个剧种，成为反映农村现实题材的代表性作品，其核心选段通过生动的情节、鲜明的人物和富有感染力的唱腔，深刻揭示了“印把子就是政权”的道理，教育了几代观众。
《夺印》的故事发生在江南水乡的陈家湾，大队党支部书记何为带领群众开展生产自救，而富裕中农、暗藏的阶级敌人陈有才则利用宗族关系和封建迷信，煽动群众抵制党的政策，企图篡取大队领导权，剧中“抢印”“夺印”的核心情节，围绕大队部的大印展开：陈有才先是伪装积极，暗中拉拢部分落后群众，在抗旱斗争中故意制造混乱，趁乱抢走大印；何为则依靠党支部和贫下中农，揭露陈有才的阴谋，最终通过思想教育和实际行动，夺回印把子，巩固了农村基层政权，这一选段通过“抢”与“夺”的戏剧冲突，将抽象的阶级斗争具象化，让观众直观感受到“政权是从枪杆子中得来的，也要靠群众来保卫”的深刻主题。
剧中人物塑造鲜明立体,正反对比强烈，正面人物何为，作为党支部书记，既有坚定的革命立场，又有深入群众的工作方法，其唱段“革命意志坚如钢”以高亢的【二黄导板】开篇，转【回龙】后沉稳坚定，展现了他“任凭风浪起，稳坐钓鱼台”的领导风范；而反面人物陈有才，则通过“我本想这印把子稳稳掌握”等唱段，以阴险狡诈的【西皮流水】唱腔，将其表面老实、内心狠毒的两面性格刻画得入木三分，贫农代表李奶奶、青年民兵等群众角色，通过朴实生动的语言和富有生活气息的表演，展现了人民群众在斗争中的觉醒与力量，使剧情更具真实感和感染力。
从艺术特色来看,《夺印》选段在继承传统戏曲程式的同时，大胆创新，将现代生活内容融入戏曲表演，唱腔设计上，各剧种在保留本剧种特色的基础上，吸收了民歌、说唱等音乐元素，如淮剧选段中穿插的“淮调”和“自由调”，既保留了地方戏的韵味，又增强了唱腔的时代感；表演程式上，突破了传统戏曲“才子佳人”的框架，加入了抗旱、抢印等生活化动作，通过“趟马”“跌扑”等传统武打技巧表现斗争场面，使舞台表演更加紧张激烈、扣人心弦，语言方面，剧本摒弃了戏曲中常见的文言唱词，采用通俗易懂的口语化表达，如“印把子好比顶梁柱，没了它，陈家湾就要散骨架”等比喻，既符合人物身份，又让观众易于理解和接受。
作为一部诞生于特定历史时期的现代戏,《夺印》选段不仅具有艺术价值，更承载着深刻的思想内涵，它通过“夺印”这一核心事件，强调了党对农村基层政权的领导，揭示了“权力属于人民”的真理，至今仍对基层治理和党员干部教育具有启示意义，其“以人民为中心”的创作导向，以及“艺术为政治服务、为群众服务”的理念，也为现代戏曲创作提供了宝贵经验。
相关问答FAQs
Q：《夺印》作为现代戏与传统戏曲相比，在艺术形式上有哪些突破？
A：《夺印》在艺术形式上的突破主要体现在三个方面：一是题材上，突破了传统戏曲“帝王将相、才子佳人”的局限，聚焦农村现实生活和阶级斗争，具有强烈的时代性；二是表演上，将传统程式化动作与生活化表演相结合，如抗旱时挑水、护堤等动作，融入“趟马”“摔叉”等传统技巧，使舞台表演更贴近现实；三是唱腔上，在保留各剧种基本板式的基础上，吸收民歌、说唱等元素，语言口语化、生活化，增强了唱腔的表现力和感染力，使现代戏更具戏曲韵味。
Q：《夺印》选段中“印把子”的象征意义是什么？为何说“夺印”是全剧的核心冲突？
A：“印把子”在剧中象征农村基层政权和领导权，是阶级斗争的焦点。“夺印”不仅是物质上的抢夺与夺回，更是两种思想、两条道路的斗争：陈有才抢印是为了复辟封建剥削制度，维护少数人的利益；何为夺印则是为了巩固党的领导，带领群众走社会主义道路，这一冲突直接反映了当时农村“谁领导、谁掌权”的根本问题，是全剧思想内涵的核心载体，通过“夺印”的戏剧张力，深刻揭示了“政权掌握在人民手中”的必然性，使主题更加鲜明突出。
