《界牌关下集》作为豫剧传统经典剧目《界牌关》的下半部分，以唐代薛平征西为背景，聚焦薛平被困界牌关、父子合力破敌的核心冲突，通过跌宕起伏的剧情与鲜明饱满的音乐形象，成为豫剧界展现家国情怀与英雄气概的代表作品，其音乐设计既保留了豫剧梆子腔的激越高亢，又根据剧情发展与人物塑造需求，在唱腔、板式、伴奏等方面进行了精妙编排，使全剧音乐与情节、人物相辅相成,展现出独特的艺术魅力。
剧情梗概与音乐叙事的契合
《界牌关下集》剧情紧接上集：薛平率军征西，被敌将王本善困于界牌关，粮草断绝、援军不至，薛平心急如焚，危急时刻，其子薛丁山请缨出战，父子二人定下“里应外合”之计，薛丁山闯关杀敌，与薛平内外夹攻，最终大破敌军，解界牌关之围，为西征扫清障碍，剧情从“被困绝境”到“绝地反击”，情绪从压抑悲壮转向激昂振奋，音乐也随之呈现出“抑—扬—转—合”的叙事脉络：以低回沉郁的唱腔表现薛平的焦虑，以明快高亢的板式展现薛丁山的英勇，以铿锵有力的伴奏烘托战场厮杀的紧张，最终以激越的合唱收束,凸显胜利的喜悦与家国情怀。
音乐特色：唱腔、板式与伴奏的立体呈现
豫剧音乐以“唱、念、做、打”为核心，《界牌关下集》在音乐设计上充分发挥了梆子腔“高亢激越、粗犷豪放”的特点，同时通过不同板式与唱腔的转换，精准刻画人物内心与剧情张力。
唱腔流派与人物塑造
豫剧唱腔分豫东调、豫西调两大流派，《界牌关下集》根据人物性格与身份灵活运用：
- 薛平（老生行当）：采用豫西调为主，唱腔苍劲深沉，真假声结合，凸显老将的沉稳与焦虑，如被困时的核心唱段《困界牌关心似火》，以“慢板”起腔，“二八板”承接，唱词“粮草断绝援兵杳，老将坐困在荒郊”通过低回婉转的旋律，表现薛平的无奈与不甘；而后的“紧二八板”节奏加快，“破敌军、杀贼寇，不成功来便成仁”则转为斩钉截铁，展现其不屈意志。
- 薛丁山（武生行当）：以豫东调为主，唱腔高亢明快，多用假声“擞腔”，突出青年将领的锐气，如请缨时的《催马来在帅爷宝帐》，流水板节奏紧凑，“父王不必心焦躁，孩儿情愿走一遭”通过跳进的旋律，表现其自信果敢；战场厮杀时的唱段则加入“快垛板”，字字铿锵，如“银枪一举似龙腾，杀得敌兵胆战惊”，配合武打动作，形成“声形合一”的效果。
- 王本善（净角行当）：采用“大本腔”唱法，嗓音洪亮浑厚，辅以花脸特有的“炸音”，表现敌将的凶悍，如对阵时的叫板“薛平老匹夫，今日定叫你有来无回”，通过拖腔的夸张处理，凸显反派人物的嚣张气焰。
板式转换与情绪推进
板式是豫剧音乐的核心骨架，《界牌关下集》通过板式的灵活转换，推动剧情情绪层层递进：
| 板式类型 | 速度/节奏 | 剧情节点举例 | |
|---|---|---|---|
| 慢板 | 慢速、舒缓 | 抒情、回忆、内心独白 | 薛平被困时思虑家国 |
| 二八板 | 中速、规整 | 叙事、情绪过渡 | 薛丁山请缨、父子定计 |
| 快二八板 | 快速、紧凑 | 表现紧张、激烈冲突 | 薛丁山闯关、战场厮杀 |
| 流水板 | 急促、连贯 | 推进剧情高潮、表现急切情绪 | 父子合兵、敌军溃败 |
| 紧打慢唱 | 伴奏急、唱腔稳 | 表现人物内心挣扎与坚定 | 薛平决心死战、薛丁山誓死破敌 |
以“父子合兵”一场为例：先以“慢板”铺垫薛平的担忧，转“二八板”交代计策，再以“快二八板”表现薛丁山冲锋，流水板”与“紧打慢唱”交织，将战场紧张感与父子同心破敌的决心推向高潮，板式的无缝衔接使音乐与剧情浑然一体。
伴奏乐器的场景烘托
豫剧伴奏以“文场”与“武场”结合，《界牌关下集》根据不同场景灵活配器，增强戏剧感染力：
- 文场：以板胡为主奏，辅以笙、笛、小三弦等，如薛平独坐帐中时，板胡用低音区拉奏，辅以小三弦的轮指，营造孤寂压抑的氛围；薛丁山出战时，板胡转为高音区，加入笛子的清亮音色，表现青春朝气。
- 武场：以板鼓、大锣、小锣、铙钹等打击乐为主，是战场戏的核心，如“闯关”一场，板鼓的“急急风”节奏配合大锣的“长锤”，表现马蹄声急；薛丁山枪挑敌将时，铙钹的“镲光”与板鼓的“收头”同时响起，强化动作的冲击力；胜利时则以“大得胜”锣鼓点收尾，全场齐奏，烘托欢腾氛围。
经典唱段与音乐意象
《界牌关下集》的经典唱段不仅是剧情的浓缩，更是音乐意象的集中体现，其中最具代表性的是薛平的《困界牌关心似火》与薛丁山的《银枪一举似龙腾》。
《困界牌关心似火》以“慢板”起腔，“3 5 6 1 2 3”的旋律线平稳低沉，唱词“想当年随先王东荡西杀，平叛乱、定江山，威名扬天涯”通过回忆对比，凸显当下困境；转“二八板”后，节奏渐快，“叹如今被困在界牌山下，粮草尽、士卒疲，怎生破敌家”通过旋律的上行与下行，表现情绪的起伏；紧二八板”以“5 5 5 6 5 3 2 1”的密集节奏，将“拼死一战”的决心推向顶点，形成“悲而不馁、壮而不悲”的音乐意象。
《银枪一举似龙腾》则完全不同，开篇即以“流水板”的急促节奏，“1 2 3 5 3 2 1 2”的跳进旋律，配合“催战鼓、响云霄，银枪在手恨不高”的唱词，瞬间点燃战场氛围；中段“快垛板”字字铿锵，“杀得敌兵魂胆丧，杀得敌将无处逃”，通过重复的“杀”字与连续的十六分音符节奏，表现战斗的激烈；结尾转“散板”，旋律上扬，“此一去定叫那敌寇授首，保家国、卫黎民，方显我儿郎”，以开阔的音域展现胜利的信念，成为豫剧武生唱段的典范。
艺术价值与当代传承
《界牌关下集》的音乐艺术价值，在于其将豫剧传统音乐程式与人物、剧情深度融合，既保留了梆子腔的“原汁原味”，又通过创新编排实现了“旧瓶装新酒”，其唱腔设计的“以声塑人”、板式转换的“以情带声”、伴奏配器的“以景衬声”，为传统戏曲音乐如何服务现代叙事提供了范本。
在当代传承中，新一代豫剧演员在继承老一辈唱腔基础上，融入了更多现代审美：如年轻演员在演唱薛丁山唱段时，适当融入气声与假声转换，增强声音的层次感；音乐伴奏中加入交响乐元素，如用弦乐群烘托宏大战场，但仍以板胡、锣鼓为核心，确保“豫剧味”不变，2023年河南豫剧院青年团复排的《界牌关下集》，通过音乐与多媒体舞台结合，让观众在传统唱腔中感受到沉浸式的战争场景，该剧目也成为“戏曲进校园”的经典教材，让更多年轻人领略豫剧音乐的魅力。
相关问答FAQs
Q1：豫剧《界牌关下集》的音乐与上集相比，在情绪表达和板式运用上有何区别？
A：《界牌关上集》主要表现薛平初战失利、被困界牌关的压抑与无奈，音乐以“慢板”“二八板”为主，旋律低回，节奏舒缓，突出“悲壮”感；下集则聚焦“绝地反击”与“胜利喜悦”，情绪转向激昂，板式以“快二八板”“流水板”“紧打慢唱”为主，节奏加快，旋律跳进增多，并通过锣鼓与板胡的强力度配合，强化“振奋”感，上集音乐是“抑”，下集是“扬”，二者形成情绪与音乐的鲜明对比，共同构成完整的叙事弧光。
Q2：现代豫剧在传承《界牌关下集》这类传统剧目时，音乐上有哪些创新尝试？效果如何？
A：现代传承中的音乐创新主要体现在两方面：一是配器上，在保留板胡、锣鼓等传统乐器基础上，适当加入弦乐、管弦乐等西洋乐器，如用大提琴的低音铺垫战场悲壮氛围，用小号的明亮烘托胜利时刻，增强音乐的层次感与感染力；二是唱腔处理上，年轻演员在遵循流派规范的基础上，融入通俗唱法的气息控制与情感表达，如薛丁山唱段中的“擞腔”加入颤音技巧，使声音更具穿透力，这些创新既保留了豫剧音乐的“根”，又适应了现代观众的审美需求，让传统剧目焕发新生，如2022年河南卫视《重阳奇妙游》中《界牌关》选段的改编，通过音乐与舞蹈、光影的结合,吸引了百万年轻观众关注。
