京剧马派艺术以潇洒流畅、刚柔相济的唱腔著称，其代表剧目《四进士》中的曲谱更是马派老生行当的典范之作。《四进士》取材于《鼎春堂》，讲述了宋士杰、杨素贞等人与贪官污吏抗争的故事，马派创始人马连良通过精妙的唱腔设计，将宋士杰的机敏、耿直与正义感刻画得入木三分，剧中曲谱既有传统京剧的严谨规范，又融入了马派独有的“巧、俏、帅”风格。
《四进士》的曲谱以西皮声腔为主，辅以二黄、反二黄等辅助板式，形成丰富的音乐层次，以宋士杰的核心唱段“公堂”为例，开篇“公堂之上上了刑”采用西皮导板，起腔高亢苍劲，通过“散板”的自由节奏，营造出公堂上的紧张氛围；随后转入西皮原板“宋士杰在公堂上了刑”，曲谱以“2-2”的平稳节奏推进，旋律中融入附点音符和切分音，既表现了宋士杰的委屈，又暗含其不屈的韧性；高潮部分的“三杯酒下咽喉”则转为西皮流水，板式紧凑，字字铿锵，曲谱中大量运用“前十六后八”的节奏型，配合马派标志性的“擞音”技巧，将人物内心的激愤与呐喊推向顶点，剧中“劝夫人”等二黄唱段，曲谱以低回婉转的旋律为主，如“劝夫人休得要珠泪滚滚”，通过“慢板”的长拖腔与“垛板”的短促节奏交替，展现宋士杰对杨素贞的同情与开导，唱腔中“气口”的运用尤为讲究，既保证气息流畅，又凸显马派“抑扬顿挫、收放自如”的特点。
马派《四进士》曲谱在伴奏上也有独特设计，京胡多用“快弓”与“顿弓”配合唱腔节奏，如流水板中的“哆哆啦”连弓，既清晰又富有弹性；月琴则以“轮指”技法填充中音区，使旋律饱满；伴奏与唱腔的“过门”设计精巧，如导板后的“大过门”，通过“6 1 2 3 5 6”的上行旋律，自然衔接至原板，增强音乐的连贯性，下表为部分经典唱段的曲谱结构概览：
| 唱段名称 | 板式 | 调式 | 曲谱特点 |
|---|---|---|---|
| 公堂（导板） | 西皮导板 | 1=2 | 散板起腔，尾音下滑，表现悲愤 |
| 公堂（原板） | 西皮原板 | 1=2 | 节奏平稳，附点音符增强叙事感 |
| 三杯酒下咽喉 | 西皮流水 | 1=2 | 板式紧凑，“擞音”突出情绪 |
| 劝夫人（慢板） | 二黄慢板 | 1=5 | 长拖腔婉转，“气口”细腻 |
学习马派《四进士》曲谱需注意“字正腔圆”与“情韵结合”，尤其在“擞音”“颤音”等技巧的运用上，需避免刻意雕琢，做到“以情带腔”，马派唱腔的“俏”体现在节奏的细微变化中，如流水板中的“闪板”“抢板”，需通过反复练习把握分寸，才能准确传递人物神韵。
FAQs
Q1：马派《四进士》曲谱与其他流派的“西皮流水”有何区别？
A1：马派“西皮流水”更注重“节奏的弹性”，在保持紧凑板式的同时，通过“闪板”“垛板”等变化打破规整感，如“三杯酒下咽喉”中“酒”字的延长与“咽喉”的急收，形成“紧中见松”的效果；而其他流派如余派更强调“平稳方正”，马派则在此基础上融入“俏皮”的韵味，使唱腔更具戏剧张力。
Q2：初学者掌握《四进士》宋士杰唱段的难点是什么？
A2：难点主要在于“气口”与“擞音”的配合，如“公堂”原板中的“上了刑”三字，需在“刑”字上运用擞音，同时通过气口控制气息，使拖腔既饱满又不拖沓；流水板的“快而不乱”对节奏感要求极高，需先通过慢速练习掌握音符时值，再逐步加速，避免赶拍或拖沓。
