豫剧《红绫怨》作为传统经典剧目，以悲情叙事深刻揭示了封建礼教对人性的摧残，其大结局以双重死亡和伦理秩序的“胜利”收场，将悲剧色彩推向极致，成为观众心中难以磨灭的哀歌，故事发生在明代江南，绣女红绫出身贫寒，与书生李郎青梅竹马，情投意合，却因恶霸张员外的贪恋与家族门第差异，被迫卷入一场由权势编织的阴谋，结局的展开，既是人物命运的必然，也是时代悲剧的集中爆发。
大结局的序幕,始于一场精心设计的骗局，张员外为强占红绫，勾结当地县令，伪造李郎贪污学款的罪证，将其打入死牢，红绫为救李郎，被迫答应嫁给张员外，条件是李郎性命无忧，婚礼当晚，红绫怀藏剪刀，本想与张员外同归于尽，却因张员外防范严密未能得手，李郎在狱中得知红绫“变心”，万念俱灰，写下绝笔血书，在狱中自尽，当狱卒将血书送至张府时，红绫读罢如遭雷击，悲愤交加，终于明白自己落入了一场双重陷阱——张员外不仅要她的身子，更要摧毁她的精神。
真相大白的那一刻,剧情推向高潮，红绫强忍悲痛，假意顺从张员外，声称已有身孕，需等“孩子出生”后再行圆房，张员外急于后嗣，放松警惕，红绫趁机联络李郎的挚友王秀才，将张员外的罪证与自己的计划告知，原来，她早已备下毒酒，准备在张员外庆贺“喜得贵子”时，当众揭露其罪行后与他同归于尽，就在行动前夕，红绫发现自己已怀有李郎的骨肉，这个孩子的存在，让她在复仇与守护之间陷入挣扎，她选择以命换命：在张员外寿宴上，她先当众念出李郎的血书，揭露张员外的恶行，随后饮下毒酒，同时用剪刀刺向张员外，张员外当场毙命，红绫则在血泊中抚摸着腹中胎儿，含笑而逝。
这一结局的悲剧性,不仅在于红绫与李郎的双双殒命，更在于个体在封建强权面前的无力反抗，红绫的刚烈与忠贞，最终只能以毁灭的方式完成对爱情的守护和对邪恶的惩罚，她的死，是对封建门第观念、官场腐败和强权霸凌的血泪控诉；而李郎的自杀，则是对理想破灭的绝望，是书生阶层在现实压迫下的典型悲剧，两人的合葬，象征着爱情的永恒，也象征着对封建伦理的无声反抗。
以下为《红绫怨》大结局主要人物命运一览：
| 人物 | 身份 | 结局 | 象征意义 |
|---|---|---|---|
| 红绫 | 绣女/李郎恋人 | 为复仇与守护腹中胎儿，毒杀张员外后自尽 | 被压迫女性的刚烈与牺牲精神 |
| 李郎 | 书生/红绫恋人 | 因被诬陷误会红绫，狱中自尽 | 理想主义者在封建制度下的幻灭 |
| 张员外 | 恶霸/乡绅 | 被红绫当众刺杀身亡 | 封建强权与贪婪势力的覆灭 |
| 王秀才 | 李郎挚友/正义之士 | 帮助红绫揭露真相，抚养其遗孤 | 正义力量的延续与希望 |
《红绫怨》的大结局，通过“以死抗争”的极端方式，将豫剧“以悲动人”的艺术特色发挥到极致，红绫临终前的一段唱词“红绫一缕随风去，化作春泥护花香”，既是对爱情的诀别，也是对自由的向往，成为剧中经典唱段，至今仍在舞台上广为传唱，结局的悲剧性，让观众在泪水中反思封建制度的黑暗，也让人性中的忠贞与刚烈在悲剧中闪耀出不朽的光芒。
相关问答FAQs
Q1：《红绫怨》大结局中，红绫为何选择在张员外寿宴上行刺，而不是直接逃走？
A1：红绫的选择是多重因素作用的结果，她深知张员外势力庞大，即使逃走也难逃其追杀，且李郎已死，她失去了唯一的依靠；作为封建社会底层女性，她缺乏独立生存的能力，腹中胎儿更让她无法轻易逃离；最重要的是，她希望通过公开揭露张员外的罪行，不仅为自己和李郎讨回公道，更要警示世人，对抗封建强权，行刺是她以生命为代价的最后一次抗争，也是对“宁为玉碎，不为瓦全”人格的坚守。
Q2：《红绫怨》的悲剧结局在传统戏曲中具有怎样的典型意义？
A2：《红绫怨》的悲剧结局与传统戏曲“苦情戏”一脉相承，具有深刻的典型意义，它通过“好人没好报”的结局，强化了对封建礼教、门第观念、官场腐败的批判，如《窦娥冤》中的“六月飞雪”，以极端悲剧揭示社会不公；它塑造了红绫这样“刚烈女性”的经典形象，与《赵氏孤儿》中的程婴、《白蛇传》中的白素贞一样，成为民间文化中反抗精神的象征，悲剧结局不仅满足了观众的情感宣泄需求，更通过“毁灭之美”引发对人性与时代的深刻思考，具有超越时代的艺术价值。
