李维康京剧全剧大全收录了哪些经典剧目全？-梅州光影戏剧网

李维康作为中国当代京剧艺术的杰出代表，梅派传人的佼佼者，以其醇厚的唱腔、细腻的表演和深厚的艺术修养，在京剧舞台上塑造了众多经典角色，她的艺术生涯横跨传统与现代，剧目涵盖经典老戏、新编历史剧与现代戏，形成了独具特色的艺术风格，以下对其代表性剧目进行梳理,展现其艺术全貌。

京剧李维康全剧大全

传统经典剧目：传承梅派精髓

李维康自幼师承梅派大家，深得梅派艺术“中正平和、圆润流畅”的精髓，传统剧目是其艺术根基中的核心部分，在这些剧目中，她既严格遵循梅派规范，又融入个人理解，赋予经典角色新的生命力。

剧目名称	角色	行当	艺术特色与备注
《贵妃醉酒》	杨玉环	旦角	梅派经典剧目，李维康以“卧鱼”“醉步”等身段展现杨贵妃的雍容与醉态，唱腔中“四平调”婉转流畅，将人物的娇媚与哀怨刻画得入木三分。
《霸王别姬》	虞姬	旦角	剑舞段是其表演亮点，融合了梅派的身韵与武戏的力度，剑穗翻飞间尽显虞姬的刚烈与深情，与“霸王”的对手戏张力十足。
《穆桂英挂帅》	穆桂英	旦角	“捧印”一折是其代表作，通过“接印”“看印”等动作，将穆桂英从犹豫到坚定的心理转变层层递进，唱腔“捧印”高亢激越，展现巾帼英雄的豪迈。
《宇宙锋》	赵艳容	旦角	“装疯”段落以水袖功和眼神变化为核心，李维康通过颤抖的身躯、恍惚的眼神，将赵艳容的疯癫与清醒交织的复杂心境演绎得淋漓尽致。
《凤还巢》	程雪娥	旦角	唱腔以“西皮流水”“二黄慢板”为主，展现程雪娥的端庄与聪慧，尤其是“闺房”一折的水袖运用，柔美中带着俏皮，尽显闺阁少女的娇态。

在新编历史剧领域，李维康积极参与创作，以传统京剧程式为根基，融入现代审美理念，塑造了一批兼具历史厚重感与人性深度的角色，这类剧目既保留了京剧的“唱念做打”，又通过剧本创新拓展了京剧的表现力。

《谢瑶环》：饰演女皇武则天时期的女官谢瑶环，在“巡按”一折中，她以“二黄导板”“回龙”的唱腔，展现谢瑶环体察民情、不畏强权的刚直性格，念白中融入口语化表达，使历史人物更具亲近感。
《洛神赋》：饰演洛神宓妃，结合“水袖舞”“绸舞”等舞蹈元素，唱腔借鉴昆曲的婉转，营造出“翩若惊鸿，婉若游龙”的意境，将神话人物的空灵与深情融为一体。
《廉锦枫》：饰演孝女廉锦枫，在“刺蚌”一折中，将武旦的翻扑跳跃与青衣的唱腔结合，展现其武艺高强又孝顺善良的特质，动作设计既传统又富有新意。

李维康在现代戏表演中，突破了传统京剧的行当限制，以生活化的表演与程式化动作相结合，塑造了多个具有时代特色的女性形象，推动了京剧现代戏的发展。

京剧李维康全剧大全

《红灯记》：饰演李铁梅，以“提小铁梅”“听奶奶讲革命”等唱段，将革命青年的坚定与成长历程展现得真实可感，唱腔中融入了北方民歌的元素，既保留了京剧韵味，又贴近现代观众的听觉习惯。
《蝶恋花》：饰演杨开慧，在“就义”一折中，以“反二黄慢板”的深沉唱腔，结合跪步、甩发等传统程式，将杨开慧对革命事业的忠诚与对家人的眷恋交织，情感层次丰富，极具感染力。
《江姐》：饰演江姐，在“红梅赞”唱段中，以高亢的“西皮导板”与“流水板”结合，展现江姐的革命乐观主义精神，表演中融入话剧的内心独白手法，使人物形象更加立体。

除整本大戏外，李维康的折子戏同样堪称经典，她通过精雕细琢的细节处理，让传统折子戏焕发新的艺术光彩。

《捧印》（出自《穆桂英挂帅》）：仅通过“捧印”“看印”“整冠”等动作，将穆桂英的心理转变外化为舞台动作，眼神从犹豫到坚定，身段从迟疑到利落，以“静”显“动”，尽显表演功力。
《剑舞》（出自《霸王别姬》）：剑穗翻飞间，既有武戏的干脆利落，又有梅派的柔美流畅，配合“夜深沉”的曲牌，将虞姬的悲壮与决绝展现得淋漓尽致，成为舞台上的经典瞬间。