豫剧作为中国五大戏曲剧种之一，以其高亢激越的唱腔、贴近生活的剧情深受观众喜爱，而兰州作为西北重要的文化枢纽，自20世纪初便成为豫剧传播的重要舞台，近年来，反映豫剧在兰州发展历程的10集系列纪录片《豫剧二踏兰州》引发广泛关注，该片通过历史梳理、人物访谈、剧目还原等方式，系统展现了豫剧与兰州百年不解的戏缘,成为记录地方戏曲文化交融的生动文本。

《豫剧二踏兰州》以“踏历史、踏传承”为双主线，将10集内容划分为“溯源—发展—交融—新生”四个篇章，前两集“黄河初踏：豫剧入兰的足迹”追溯了豫剧传入兰州的历史脉络，从20世纪初河南籍商人在兰组建的“梆子社”，到1930年代豫剧名家张凤仙率班在黄河剧院的首演，通过老照片、戏单等史料还原了早期豫剧在兰州的生存状态；第三至五集“舞台踏歌：经典剧目的西北演绎”聚焦《花木兰》《穆桂英挂帅》等经典剧目在兰州的本土化改编，例如兰州豫剧团将秦腔的“欢音”“苦音”融入豫剧唱腔，创造出兼具中原韵味与西北风情的“河陇豫调”；第六至八集“人踏戏魂：艺术家与兰州的故事”则通过访谈常香玉弟子小兰玉、兰州豫剧名誉团长李桂芬等老艺人，记录了他们扎根兰州、培养年轻演员的坚守，其中第七集“票友春秋”特别展现了兰州“豫剧茶座”“社区戏班”等民间传承场景；最后两集“新踏未来：数字时代的豫剧新生”探讨豫剧如何在短视频、直播等新媒体平台吸引年轻观众，记录了兰州豫剧团与高校合作推出的“豫剧+街舞”创新剧目。

该片在叙事上注重“大历史”与“小故事”的结合，例如第四集中，通过对比1956年版《朝阳沟》在兰州与郑州的演出剧本，标注出兰州方言对台词的修改细节（如“俺”改为“咱”），生动展现了豫剧与地方文化的深度融合，在影像呈现上，剧组历时两年走访兰州、天水、西宁等地，拍摄了12个民间剧社的排练演出，收录了30余段濒临失传的传统唱腔,为豫剧研究提供了珍贵的一手资料。

为更清晰展示各集核心内容，现将《豫剧二踏兰州》10集主题概要整理如下：

该片的推出不仅是对豫剧在兰州百年发展的系统梳理，更引发了公众对地方戏曲传承的思考，它通过“踏”这一动态视角，展现了戏曲文化在流动中的生命力,为传统艺术在当代的传播提供了可借鉴的样本。

相关问答FAQs

Q1：豫剧在兰州的发展有哪些独特之处？
A1：豫剧在兰州的发展呈现出“融合性”与“民间性”两大特点，融合性体现在唱腔上吸收了秦腔的“欢音”“苦音”板式，念白融入兰州方言，形成“河陇豫调”；剧目上结合西北历史故事（如《薛仁贵征西》）进行本土化改编，民间性则表现为兰州拥有庞大的票友群体和社区戏班，从“豫剧茶座”到“乡村大舞台”，民间力量始终是豫剧传承的重要支撑，这种“自下而上”的传播模式使豫剧深深扎根于市民生活。

Q2：《豫剧二踏兰州》对豫剧传承有何具体推动作用？
A2：该片通过“抢救性记录”与“创新性传播”双路径推动传承，系统整理了老艺人口述史、传统剧目剧本、戏服制作工艺等濒危资料，建立了“兰州豫剧数字档案库”；通过新媒体平台（如抖音、B站）推出“豫剧小知识”“青年演员唱段”等短视频，累计播放量超500万，吸引了大量年轻观众，纪录片中“豫剧进校园”案例被纳入兰州市美育工作指南，推动了10余所中小学开设豫剧兴趣班，实现了从“影像记录”到“实践落地”的转化。