李阳鸣京剧野猪林-梅州光影戏剧网

李阳鸣作为裘派花脸艺术的当代传承者，其在京剧《野猪林》中的演绎堪称近年来传统剧目创新的典范之作，这部取材于《水浒传》的经典剧目，以林冲被高俅陷害、发配沧州、野猪林遇险、风雪山神庙复仇为主线，通过“白虎堂”“野猪林”“草料场”等核心桥段，铺陈出一幅“官逼民反”的悲壮画卷，而李阳鸣对剧中高俅这一反派角色的塑造，既保留了裘派花脸“雄、浑、厚、劲”的艺术精髓，又以细腻的心理刻画赋予角色立体感,使传统剧目在当代舞台焕发新的生命力。

李阳鸣京剧野猪林

《野猪林》的故事始于东京八十万禁军教头林冲，其妻被高衙内觊觎，高俅为帮子报复，以“宝刀入白虎堂”之罪名将林冲发配沧州，途中，林冲被押解公差董超、薛霸在野猪林行凶，幸得鲁智深相救，至沧州后，林冲看守草料场，陆谦奉高俅之命火烧草料场，林冲忍无可忍，夜奔梁山，这一故事本身就充满了戏剧冲突，林冲的忠勇与高俅的奸诈形成鲜明对比，而李阳鸣饰演的高俅，正是全剧矛盾的核心触发者，与传统“脸谱化”反派不同，李阳鸣的高俅并非单纯的“恶”，而是将权臣的城府、伪善与狠辣融为一体，在“白虎堂”一场中，他面对林冲的辩解，以“目无法纪”之罪名定罪，念白时语调平缓却暗藏杀机，眼神中透出居高临下的傲慢与不容置疑的威严，仅通过细微的语气变化,便将一个权倾朝野的奸臣形象刻画得入木三分。

裘派花脸以“唱、念、做、打”并重著称，李阳鸣在唱腔上深得裘盛戎先生“脑后音”“擞音”的真传，在“高俅定计”等唱段中，他运用“炸音”表现高俅的暴戾，以“擞音”修饰其伪善，如唱到“林教头武艺高强难欺哄”时，声音洪亮中带着一丝刻意做作的“温和”，既符合人物身份，又暗藏杀机，念白方面，他突破了传统花脸“韵白”的刻板，将京白与韵白结合，如与高衙内对话时，用京白流露出对儿子的溺爱与纵容，而在朝堂之上，则以韵白展现其作为太尉的威仪，这种语言风格的切换，让角色性格更加丰满，在做派上，李阳鸣注重身段与眼神的配合，“坐衙”一场中，他端坐太师椅，手持笏板，台步沉稳如山，眼神却如鹰隼般锐利，扫视下方时，群臣皆低头不敢直视，仅通过静态的身姿便营造出“一人之下，万人之上”的权势感。

为了让观众更直观地理解《野猪林》的艺术特色与李阳鸣的表演精髓,以下表格梳理了剧中核心桥段及李阳鸣的表演亮点：

李阳鸣京剧野猪林

桥段名称	剧情核心冲突	李阳鸣表演亮点	裘派艺术体现
白虎堂定罪	高俅以“刀闯节堂”罪名陷害林冲	念白时手指轻叩桌案，语气由“质问”转为“定论”，眼神中闪过一丝不易察觉的阴狠	“擞音”运用，念白抑扬顿挫，展现权臣的城府
野猪林密谋	授意董超、薛霸杀害林冲	背身站立，背影僵硬，转身时嘴角微勾，露出冷笑	“做派”内敛，通过细微表情传递狠辣，避免脸谱化
草料场追杀	火烧草料场，必欲除之而后快	唱腔“炸音”与“脑后音”结合，如“纵教他插翅难逃”一句，声音如裂帛，表现急欲置林冲于死地的疯狂	唱腔刚劲有力，情感爆发层次分明，体现裘派“以情带声”

作为裘派艺术的传承者，李阳鸣并未止步于对传统的模仿，而是在尊重经典的基础上融入当代审美，在“高俅庆功”一场中，他设计了一段“水袖功”，传统花脸较少用水袖，但他通过水袖的“抖、甩、抛”等动作，表现高俅志得意满的狂妄，水袖翻飞间既有戏曲的程式美，又增添了角色的动态感，他在节奏处理上也更为紧凑，如“白虎堂”一场，将原本冗长的审讯过程压缩，通过快节奏的对话与对峙，突出戏剧冲突，更符合现代观众的观剧习惯，这种“守正创新”的理念，让《野猪林》在老戏迷中赢得赞誉的同时，也吸引了更多年轻观众走进剧场,感受京剧艺术的魅力。

《野猪林》之所以能成为京剧经典，不仅在于其曲折的剧情与鲜明的人物，更在于它承载着中国传统文化的价值观——对正义的坚守、对邪恶的抗争，李阳鸣通过高俅这一角色，从反面揭示了“官逼民反”的社会现实，也让我们看到京剧艺术在当代传承中，如何通过演员的再创造，让百年经典与时代对话，正如他在采访中所说：“裘派艺术不是博物馆里的标本，而是需要活水滋养的河流，我们要做的，就是让这条河流在新时代奔流不息。”