京剧《交印》是传统廉政题材的经典剧目，以“印信”为核心意象，通过官员交接印信的戏剧冲突，展现古代士大夫“清正廉洁、公私分明”的为官准则，作为京剧“袍带戏”的代表，该剧以简洁的情节、鲜明的人物和程式化的表演，成为弘扬传统美德的重要载体，至今仍在舞台上常演不衰，其传递的廉洁精神跨越时空，具有深刻的文化价值。

剧情梗概
故事发生在明代某县衙，年迈的县令王振因任期将满，即将离任，这一日，他在大堂整理官印，准备与新任县令李明办理交接，当地乡绅赵甲为求在税收问题上得到关照，暗中备下银两，趁交接间隙以“孝敬”为名向王振行贿，王振察觉后，严词拒绝，正色道：“此印乃朝廷所授，非王振私物；此职乃百姓所托，非牟利之途。”他当众将银两掷回，并详细说明印信的象征意义——代表的是对朝廷的忠诚和对百姓的责任，而非个人权力的私产，随后，王振郑重将官印交予李明，并叮嘱其“清正为本，勤政为民”，李明深受触动，二人共同对印行礼，象征权力的顺利交接与廉洁精神的传承，赵甲碰壁后悻悻离去，剧情在庄严肃穆的氛围中落幕，整个情节没有激烈的打斗，却通过“拒贿”“交印”两个核心事件，将官场廉洁与权力责任的主题展现得淋漓尽致。

主题思想
《交印》的核心主题是“廉洁”与“责任”，印信作为官员权力的象征，在剧中被赋予了超越物质的精神内涵，王振拒绝行贿的行为，不仅是对腐败的抵制，更是对“权力属于人民”的朴素认知的践行，剧中通过“掷银”“捧印”“对印”等关键情节，强调了“公权不可私用”的为官之道，批判了以权谋私的腐败行为，王振与李明的交接，也体现了廉洁精神的代际传承，暗示清廉品格需要一代代官员坚守，这一主题在封建社会具有警示意义，在当代仍具有强烈的现实价值，呼应了“全面从严治党”的时代要求，让观众在艺术欣赏中思考权力的本质与为官的初心。

艺术特色
作为京剧传统剧目，《交印》充分体现了京剧“唱念做打”的综合艺术魅力，在表演上，演员通过程式化动作塑造人物：王振整理官印时的“捧印”“抚印”，动作沉稳有力，体现对职责的珍视；拒绝行贿时的“甩袖”“转身”，身段利落，展现刚正不阿的气质；交接印信时的“拱手”“躬身”，礼仪庄重，凸显官员的操守，这些动作并非随意设计，而是京剧“身段谱”的规范表达，每个细节都承载着人物情感与性格。

唱腔设计上,王振的核心唱段多采用二黄慢板，旋律低沉浑厚，如“印信虽小重千斤，一肩担尽万民忧”，既抒发对职责的敬畏，又展现内心的坚定；李明的唱段则以西皮流水为主，节奏明快，如“接过印信如山重，清正二字记心头”，表现接任者的决心与担当，两种唱腔的对比，既区分了人物身份，也强化了“廉洁传承”的主题，念白方面，王振的念字铿锵，字字千钧；赵甲的念白谄媚带颤，通过语气的差异形成鲜明对比，让观众直观感受到廉洁与腐败的冲突。

舞台呈现上,《交印》遵循京剧“虚实相生”的美学原则，布景虽简洁（仅设公案、官椅、印盒），但通过“一桌二椅”的传统程式，营造出官衙的庄严氛围，演员的表演是舞台的核心，通过眼神、身段、唱腔的配合，将抽象的“廉洁”转化为可感可知的艺术形象，让观众在有限的舞台空间中感受到无限的道德力量。

《交印》主要人物及性格特征表

现实意义
《交印》所弘扬的廉洁文化，是中华优秀传统文化的重要组成部分，在封建社会，它警示官员“莫伸手，伸手必被捉”；在当代，它为廉政建设提供了文化滋养，提醒公职人员权力是人民赋予的，必须用来为人民服务，京剧作为国粹，通过《交印》这样的剧目，将抽象的道德观念转化为生动的舞台形象，使廉洁精神在艺术欣赏中深入人心，实现了“以文化人”的教化功能，近年来，不少院团复排此剧，正是希望通过传统艺术的力量，让更多人理解“清正廉洁”不仅是为官之道，更是立身之本。

FAQs
问：《交印》中的“印信”在剧中有什么象征意义？
答：“印信”象征官员的权力与责任，代表对朝廷的忠诚和对百姓的托付，不是谋取私利的工具，强调公权不可私用，是廉洁精神的物化载体。

问：京剧《交印》的表演有哪些特色？
答：以程式化动作为主（如捧印、甩袖），唱腔上二黄慢板表现沉稳，西皮流水展现决心，念白对比鲜明（王振铿锵、赵甲谄媚），通过“唱念做打”综合塑造人物性格，凸显“廉洁”主题。