河南豫剧《五世请樱》是传统经典剧目，属豫剧“杨家将”系列代表作之一，取材于民间说唱《杨家府演义》及清代小说《杨家将》，经历代艺人改编打磨，成为展现杨门忠烈与巾帼英雄的舞台佳作，其故事背景设定在北宋仁宗年间，上承《十二寡妇征西》《穆桂英下山》，下启《杨八姐游春》，以“五世忠烈”为主线，凸显“保家卫国”的核心主题，该剧自清代中叶已在河南民间广泛传演，20世纪经豫剧大师常香玉等艺术家整理加工，唱腔与表演更趋成熟，成为豫剧常派、陈素真等流派的重要代表剧目,至今仍是河南及全国各大豫剧团的保留剧目。
剧情始于北宋边关告急，西夏王举兵犯境，宋军节节败退，奸臣王强趁机进谗，称杨家将世代掌兵，恐有异心，仁宗皇帝听信谗言，下旨收回杨家兵权，并将杨宗保（杨家第三代）贬为平民，佘太君（杨家第二代）心系家国，知杨家五代（杨业、杨延昭、杨宗保、杨文广、杨金花）皆为国捐躯，今外敌当前，唯有请出隐居的穆桂英（杨宗保之妻，杨家儿媳）方能解危，穆桂英虽对朝廷不公心怀怨愤，但念及杨家世代忠义，更因佘太君以“五世请樱”之情动之，最终打消顾虑，携子杨文广（杨家第五代）挂帅出征，剧中穆桂英点将、破敌、斩将，大败西夏，凯旋回朝，仁宗悔悟，为杨家平反昭雪，“五世请樱”遂成忠义传佳话的象征。
| 角色 | 身份 | 关键作用 |
|---|---|---|
| 穆桂英 | 杨门女将，杨宗保之妻 | 挂帅出征，展现巾帼忠勇，推动剧情核心冲突 |
| 佘太君 | 杨家第二代，杨宗保之母 | 以家国大义说服穆桂英，体现杨家精神传承 |
| 杨文广 | 杨家第五代，穆桂英之子 | 随母出征，象征杨家后继有人 |
| 王强 | 朝廷奸臣 | 进谗言制造矛盾，反衬杨家忠义 |
| 宋仁宗 | 宋朝皇帝 | 决策者，从听信谗言到悔悟，体现君王转变 |
艺术特色上，《五世请樱》充分展现豫剧“高亢激越、朴实豪放”的特点，穆桂英的唱段以“豫东调”为主，如“辕门外三声炮如同雷震”等经典唱句，运用“紧打慢唱”“垛板”等板式，既表现人物内心的愤懑与纠结，又凸显挂帅后的英武决断；佘太君的唱腔则多用“豫西调”的“慢板”，苍劲深沉，如“老身我年迈苍苍”，通过拖腔和下滑音，传递出对家族的深情与对国事的忧虑，表演上，穆桂英的“趟马”“打出手”等武戏身段极具特色，演员需展现“帅旦”的飒爽英姿，如挂帅时的披甲执戟、点将时的威严沉稳，与战场上的灵活矫健形成鲜明对比；舞台布景则融合传统写意与现代写实，如“点将台”以简约的旗幔、兵器营造肃穆氛围，“战场”则以灯光音效模拟刀光剑影，增强视觉冲击力，剧中服饰讲究，穆桂英的“女帅靠”插雉尾、挂狐尾，既符合身份又凸显女性特质，与男性武将的靠旗、甲胄形成差异化呈现,成为豫剧服饰艺术的典范。
《五世请樱》不仅是豫剧舞台上的艺术瑰宝，更是中华优秀传统文化的重要载体，它以“杨家将”故事为蓝本，传递了“精忠报国”的家国情怀，通过穆桂英从“怨妇”到“女帅”的转变，打破传统戏曲中女性“温婉柔弱”的刻板印象，彰显了“巾帼不让须眉”的女性力量，对现代观众仍具有启示意义，剧中“五世忠烈”的叙事，强化了家族与国家的命运共同体意识，契合当代“传承红色基因”的文化倡导，作为河南非遗项目的代表，《五世请樱》的常演不衰，不仅体现了豫剧艺术的旺盛生命力，更推动了地方戏曲的传承与发展,成为连接传统与现代的文化纽带。
FAQs：
问题1：“五世请樱”中的“五世”具体指杨家哪五代？
解答：“五世”指杨家将五代忠烈，依次为：第一代杨继业（杨业），第二代杨延昭（杨六郎），第三代杨宗保，第四代杨文广，第五代杨金花（部分版本为杨文广之妹，剧中以杨文广为代表体现第五代传承），五代人皆以忠勇报国为己任，其中杨继业、杨延昭、杨宗保均战死沙场，杨文广、杨金花延续家族荣光，共同构成“五世忠烈”的精神内核。
问题2：豫剧《五世请樱》与《穆桂英挂帅》有何区别？
解答：两剧虽同属杨家将系列，但侧重点不同。《穆桂英挂帅》以穆桂英个人为核心，聚焦其“从隐居到挂帅”的心理转变与抗敌过程，更突出“巾帼英雄”的个体形象；而《五世请樱》以“杨家五代”为叙事主线，通过佘太君串联家族历史，强调“忠烈精神”的代际传承，情节上更侧重杨家与朝廷的矛盾、穆桂英与家族情感的融合，主题更具家族史诗性。《五世请樱》中穆桂英的“请樱”行为（接受佘太君请求）是剧情关键转折，而《穆桂英挂帅》中“挂帅”则更多是穆桂英主动请缨,人物动机略有差异。
