京剧《长坂坡》是中国传统京剧中的经典武生剧目，取材于古典小说《三国演义》第四十一回“刘玄德携民渡江 赵子龙单骑救主”，以“长坂坡之战”为核心，生动展现了赵云的忠勇神武与刘备的仁德爱民，是京剧舞台上久演不衰的“长靠武生”代表作，全剧情节跌宕起伏，打斗场面激烈，人物刻画鲜明，集中体现了京剧“唱念做打”的精髓。

剧情梗概

东汉末年,曹操大军南下，刘备携新野百姓南撤，行至当阳长坂坡被曹军追击，刘备与甘、糜二夫人及幼子阿斗失散，部将赵云于乱军中单骑寻主，在曹军重重围困下，赵云先后杀死曹操麾下多名将领（如五十余员曹将），历经“七进七出”，最终在枯井旁找到怀抱阿斗的糜夫人，糜夫人因恐拖累赵云，投井自尽，赵云推倒土墙掩盖井口，怀抱阿斗血战突围，终将阿斗交予刘备，刘备感动落泪，赞其“一身都是胆也”。

主要角色与行当特点

京剧《长坂坡》的角色设置以“生、旦、净”为主，行当分工明确，各具特色，通过表演塑造出鲜活的人物形象，以下是主要角色的行当及核心特点：

经典唱段与表演片段

《长坂坡》的表演以“武打”为核心，同时融合“唱念做打”的综合性，其中多个片段已成为京剧舞台上的经典。

赵云“单骑救主”武打场面：全剧高潮部分，赵云在曹军包围中“七进七出”，通过“抢背”“吊毛”“劈叉”“枪花”等技巧，展现其武艺超群，面对曹将张郃的拦截，赵云以“大枪下场”的套路，配合锣鼓点完成“鹞子翻身”“鹞子钻天”等高难度动作，台下观众常以“好”声喝彩。

糜夫人“投井”片段：青衣演员通过“水袖功”与身段，表现糜夫人的绝望与刚烈，当赵云请其上马时，糜夫人摇头摆手，以“白”交代“将军可抱此子前去，妾身死于此井，勿以妾身为念”，随后转身投井，赵云推墙掩井的动作干净利落，悲壮感十足。

张飞“喝断霸州桥”：架子花脸演员通过“炸音”（突然提高声调的念白）与“霸州桥”的亮相，展现张飞的威猛，当曹操追兵逼近，张飞立于桥上，三声“哇呀呀”震慑曹军，随后“瞪眼”“甩发”，将“人皆言张翼德勇冠三军，谁料俺也有今日”的豪迈与霸气演绎得淋漓尽致。

艺术特色

《长坂坡》的艺术魅力在于对“虚实结合”的舞台呈现与“程式化表演”的极致运用。

武戏文唱，刚柔并济：赵云虽为武生，但表演并非一味“打杀”，而是在武打中融入情感，找到阿斗后，赵云轻拍婴儿安抚的“做功”，与之前血战的“武打”形成对比，体现其勇猛之外的细腻。

舞台调度的象征性：通过“跑圆场”“一桌二椅”等简单道具，表现千军万马的战场，赵云“七进七出”时，舞台上的旗牌军通过“翻跌”“穿插”，模拟曹军围堵，而赵云的“靠旗”始终挺立，象征其不可战胜的气势。

脸谱与服装的色彩象征：赵云的白靠象征忠勇，曹操的白脸暗示奸诈，刘备的黄蟒代表帝王之尊，色彩的运用让观众直观分辨人物性格。

历史渊源与传承

《长坂坡》作为京剧传统戏，其雏形可追溯至清代乾隆年间徽班进京后的“三国戏”，清代中后期，经程长庚、余三胜等京剧前辈的加工完善，逐渐形成以“武打见长”的固定版本，近代以来，盖叫天、李万春、叶盛兰等名角对赵云角色进行了创新，如盖叫天强调“武戏文唱”，李万春注重“身段美感”，使剧目更具观赏性。《长坂坡》仍是京剧武生演员的“试金石”，许多流派（如“李派”“杨派”）均有不同演绎版本。

相关问答FAQs

问：京剧《长坂坡》中赵云的“单骑救主”有哪些经典表演动作？
答：赵云的“单骑救主”集中体现了京剧武生的“四功五法”，经典动作包括：“起霸”（表现武将整装待发的气势）、“枪花”（耍枪的技巧，如“绕花”“背花”）、“劈叉”（展现腿部柔韧性）、“抢背”（摔倒的技巧，模拟中枪落马）、“鹞子钻天”（高难度跳跃动作，表现突围时的灵活）。“七进七出”中通过“跑圆场”的快步与“亮相”的停顿，形成强烈的节奏感，突出战场的紧张与赵云的勇猛。

问：《长坂坡》中的糜夫人角色为何要设计投井情节？
答：糜夫人投井是剧中重要的“悲剧性情节”，其作用有三：一是推动剧情发展，避免赵云因保护妇孺而陷入绝境，为“单骑救主”提供合理性；二是塑造人物性格，通过投井展现糜夫人“宁死不拖累他人”的刚烈，与刘备“携民渡江”的仁德形成呼应；三是增强戏剧冲突，投井后的悲壮氛围与赵云的勇猛形成对比，深化了“忠义”主题，使人物形象更加立体丰满。