京剧舞台上，《穆桂英挂帅》的“挂帅出征”一场，总在鼓号齐鸣中掀起高潮，大幕拉开，并不见实景，只以天幕为纸，淡墨扫出边关的苍茫——远山如黛，残阳似血，几株枯树斜斜戳在舞台右侧，枝桠间悬着一面半旧的“宋”字大纛，被台侧鼓风机吹得猎猎作响，台中设虎皮交椅，配虎头案，案上镇纸、令箭、帅印分列两侧，两侧立着执戟持盾的军士，红缨在静默中微微颤动，整个军营肃杀之气,未闻人声已先夺人心魄。
忽闻台侧一阵急促的锣鼓点——“仓才仓才七才仓”，由缓入急，如骤雨敲窗，穆桂英自上场门旋身而出，这一亮相，便震得满场寂静，她头戴银灰绣珠凤冠，顶束雉尾，额前垂珠排苏，随着她微微侧头的动作轻晃，折射出细碎寒光，身着湖蓝蟒袍，袍上用金线绣着九条盘龙，龙口含珠，在舞台灯光下流转着暗金的光泽；腰束玉带，悬佩剑，剑鞘嵌红宝石，随着她脚步的挪移轻轻叩击着腰甲，发出清脆的“叮当”声，足登厚底虎头靴，每一步都踩在锣鼓的“八大仓”上，稳健如钉，却又不失女性的灵动——这便是京剧“步法”的精妙，穆桂英的台步，既要有元帅的威严，又需保留女将的飒爽，她走“圆场”时，袍袖微扬，雉尾不散，仿佛脚下生风,人已从辕门疾行至点将台前。
她并未立刻落座，而是立于虎皮椅侧，目光如电，扫过全场，这眼神的运用，京剧谓之“眼法”，穆桂英的眼神先凝案上帅印，再掠两侧军士，最后定格于台前，带着审视，带着期许，更带着挂帅前的决绝，文场胡琴起调，一段西皮导板如裂帛般响起——“穆桂英甲胄在身挂了帅”，唱腔高亢处，雉尾随声抖动，几乎与头顶的珠冠齐平；转至慢板时，她又轻抚帅印，指尖在金印上缓缓摩挲，唱词“想起了杨家将满门忠烈”，声音陡然转沉，眼角似有泪光闪过，却又被她猛地眨眼逼回——这一“收”一“放”，将她对杨家将的敬重、对朝廷的怨怼、对出征的慨叹,尽融于眼神与唱腔的转折中。
念白更是穆桂英性格的点睛之笔，当她接过令箭，转身面对众将，开口便是京白：“众将官！”三字斩钉截铁，如惊雷炸响，众将齐刷刷抱拳：“在！”她抬手一指帅台：“此番挂帅，扫平西夏，保我大宋江山！”“扫平”二字，咬字如喷吐火舌，配合一个“亮相”——左脚前踏，右手持令箭直指前方，雉尾向右甩成一道弧线，蟒袍的衣袖被带起，露出内衬的红色衬里，像一团燃烧的火，这便是京剧“做”中的“身段”，每一个动作都需有“戏”，穆桂英的“指天画地”，不仅是命令,更是她巾帼不让须眉的宣言。
武戏段落更是将场面推向顶峰，当她下令“校场点兵”，台侧鼓声骤密，如万马奔腾，四龙套手持门旗从两侧疾跑而上，在台中站成两列，穆桂英一个“鹞子翻身”跃上点将台，手中令旗一挥，龙套齐声喝彩，随即开始“趟马”表演——她模拟骑马动作，时而勒马扬鞭，时而俯身冲杀，手中的马鞭在空中甩出脆响，厚底靴踩着“急急风”的锣鼓点，绕场三周，每一步都踏在观众的心跳上，高潮处，她与老将杨宗保（由武生扮演）过招，两人兵刃相击，“铛铛”作响，穆桂英的枪法如游龙戏水，杨宗保的招式似猛虎下山，一来一往间，既有武打的激烈，又有夫妻间的默契——当穆桂英用枪杆轻轻挑开杨宗保的大刀，两人相视一笑，那笑中带着嗔怪，带着亲昵，瞬间让紧张的战场有了温度，也让人看到了“穆桂英”作为“女人”的一面，而非符号化的“女英雄”。
灯光的运用也为场面增色不少，当穆桂英独白时，舞台顶光聚焦于她，周遭渐暗，突出她内心的挣扎；当众将齐声呼应时，灯光骤然铺满全场，暖黄色的光晕照在蟒袍的金线上，照在将士们坚毅的脸上，营造出“众志成城”的氛围；而武戏段落，则用冷光追随她的身影，在枪尖与刀刃上折射出寒星点点,杀气毕现。
| 舞台元素 | 具体呈现 | 艺术效果 |
|---|---|---|
| 舞台布景 | 天幕写意山水、“宋”字大纛、虎皮帅椅、军士阵列 | 以虚代实，营造军营肃杀与边关苍茫，突出京剧“写意”美学 |
| 人物装扮 | 雉尾凤冠、九蟒五爪蓝蟒、玉带佩剑、厚底虎头靴 | 兼具威严与柔美，色彩与纹样暗合人物身份（皇家气韵与女将英姿） |
| 动作程式 | 圆场、亮相、鹞子翻身、趟马、枪法对打 | “步法”“身法”融合人物性格，稳健中见灵动，武打中显情韵 |
| 唱腔念白 | 西皮导板/慢板（高亢转沉郁）、京白（斩钉截铁） | 唱腔抒发内心，念白推进剧情，声腔变化展现人物矛盾与决心 |
| 音乐锣鼓 | 文场胡琴托腔、武场“急急风”“八大仓”配合动作、兵刃撞击声 | 锣鼓点控制节奏，胡琴烘托情绪，文武场交替强化戏剧张力 |
| 灯光效果 | 顶光聚焦、全场暖光、冷光追身 | 通过光影明暗与冷暖，突出人物主体，渲染不同情境下的氛围（独白、合议、激战） |
这场面看罢，穆桂英的形象已深深烙印在观众心中——她不是高不可攀的女神，而是有血有肉的巾帼：她会在抚印时想起杨家将的悲壮，会在与丈夫对招时流露柔情，更会在令旗挥舞时喊出“保我大宋江山”的豪言，京剧的妙处，正在于用“程式”的框架，装进“生活”的细节，让百年前的穆桂英，至今仍能在舞台上，骑着战马，从历史的尘埃中向我们奔来，带着一身银甲,满腔热血。
FAQs
问：京剧《穆桂英挂帅》中，穆桂英的“雉尾”扮相有何特殊含义？
答：雉尾，即京剧演员盔头上装饰的野鸡尾毛，又称“雉翎”，是武将或英气人物的重要标识，穆桂英作为女帅，头戴雉尾不仅彰显其年轻将领的骁勇（如《群英会》周瑜、《吕布与貂蝉》吕布也用雉尾），更通过雉尾的动态（如随唱腔、动作抖动、甩动）辅助表演，增强人物气势与眼神的表现力——亮相”时雉尾甩成弧线，可强化角色的威严；情绪激动时雉尾颤动，则能外化内心的激荡，这种“一物多用”的装饰，正是京剧“以形写神”的美学体现。
问：京剧场面中，“锣鼓点”如何配合人物动作与情绪？
答：锣鼓点是京剧的“骨架”，不同节奏的锣鼓点对应不同的动作与情绪，以穆桂英“挂帅”为例：“急急风”表现紧张或急促（如出征前的号角）；“八大仓”配合亮相或重拍动作（如穆桂英踏步站定时的鼓点）；“四击头”则用于重要动作前的铺垫（如她持令旗挥出前的“铙钹一击”），增强爆发力，文场胡琴与武场锣鼓相辅相成，唱腔悠扬时胡琴为主，动作激烈时锣鼓突出，共同形成“唱念做打”的节奏韵律,让观众通过听觉直观感受戏剧张力。
