河南豫剧《反徐州》是传统豫剧“十八本”之一，以元末农民起义为背景，讲述了徐州百姓反抗恶霸李蟠、徐达等人欺压，最终在燕山王帮助下除暴安良的故事，该剧目唱腔高亢激越，表演质朴有力，尤其是其中经典选段，通过生动的唱词和细腻的表演，深刻刻画了底层民众的抗争精神与家国情怀,成为豫剧爱好者广为传唱的代表性剧目。
《反徐州》的剧情围绕“反”字展开，核心冲突是百姓与地方恶霸的矛盾，主角徐达本是仗义疏财的武举人，因不满李蟠强占民田、残害百姓，联合李斌、花云等英雄好汉，率领徐州百姓揭竿而起，选段多集中在徐达动员百姓、控诉恶霸、誓师反抗等关键情节，如《劝家院》《反徐州》《打李五》等，唱词直白有力，充满民间口语的鲜活气息，既有对苦难生活的悲愤倾诉，也有对反抗行动的坚定决心，例如徐达的经典唱段“李蟠在徐州霸一方，欺压百姓似虎狼”，通过“霸一方”“似虎狼”等具象化词汇，将恶霸的残暴形象刻画得入木三分，而“穷苦人血泪流成河，不除李蟠不甘休”的唱词，则直击百姓痛点,激发听众共鸣。
在艺术表现上，《反徐州》选段融合了豫剧不同流派的特色，既有豫东调的奔放明快，也有豫西调的苍凉深沉，形成了独特的艺术张力，以唱腔为例，徐达的唱段多采用豫东调的“二八板”，节奏鲜明，旋律跌宕，如“提起了李蟠怒火升”一句，通过“起腔”的拖腔和“垛板”的快节奏交替，将人物从隐忍到爆发的情绪变化展现得淋漓尽致；而李斌等角色的唱段则融入豫西调的“哭腔”，如“家贫如洗难度日”一段，用下滑音和颤音表现百姓的悲苦，增强了感染力，表演上，演员通过“甩发”“亮相”“趟马”等程式化动作，配合眼神和身段的张力，将人物性格和内心活动外化，例如徐达“誓师”一场，演员通过“跨腿”“亮相”等动作，展现其果断刚毅的领袖气质，配合唱腔中的重音强调，营造出“振臂一呼、应者云集”的舞台氛围。
《反徐州》选段的语言艺术极具特色，既保留了中原方言的质朴本色，又通过修辞手法增强了表现力，唱词多采用对仗、比兴等手法，如“天昏昏，地沉沉，徐州城内起乌云；风凄凄，雨纷纷，穷苦人哪见太阳升”，以自然景象烘托社会黑暗，情感真挚而浓烈，语言充满生活气息，如“东庄的张大户，西庄的李员外，都被李蟠逼得家败人亡”，通过具体人物和事件的列举，让听众感受到压迫的普遍性，增强了故事的纪实感和代入感，选段中穿插的口语化表达，如“俺徐达”“咱穷人”，拉近了与观众的距离，体现了豫剧“接地气”的民间特质。
从文化内涵看，《反徐州》选段不仅是对历史故事的演绎，更是对底层民众反抗精神的礼赞，剧中徐达等人“替天行道、除暴安良”的信念，体现了中国传统文化中的“侠义精神”和“民本思想”，而“官逼民反”的叙事逻辑，则反映了封建社会阶级矛盾的尖锐性，展现了戏曲作为“社会镜像”的功能，时至今日，这些选段仍常在舞台上上演，正是因为其中蕴含的“反抗压迫、追求正义”的主题具有超越时代的价值,能够引发当代观众的共鸣。
| 流派 | 代表角色 | 唱腔特点 | 典型唱词片段 | 情感表达 |
|---|---|---|---|---|
| 豫东调 | 徐达 | 高亢激越，节奏明快 | “李蟠在徐州霸一方，欺压百姓似虎狼” | 愤怒、决心 |
| 豫西调 | 李斌 | 苍凉深沉，擅长哭腔 | “家贫如洗难度日，含泪卖女泪满腮” | 悲苦、无奈 |
| 祥符调 | 花云 | 婉转细腻，字正腔圆 | “徐州城内起烽烟，英雄好汉聚燕山” | 坚定、豪迈 |
FAQs
Q：《反徐州》选段中“劝爹娘休流泪莫悲伤”这段唱词，在剧情中起到了什么作用？
A：“劝爹娘休流泪莫悲伤”是徐达在动员起义前对家人的唱段，核心作用是展现人物“家国大义”的抉择，唱词中既包含对父母养育之恩的愧疚（“儿走后二老要保重”），又有对起义事业必胜的信念（“杀尽贪官安天下”），通过“小家”与“大家”的矛盾，塑造了徐达“舍小家为大家”的英雄形象，这段唱词通过情感上的“先抑后扬”，从劝慰家人到抒发豪情，为后续誓师起义做了情感铺垫，增强了剧情的感染力。
Q：为什么《反徐州》选段能在豫剧中经久不衰？
A：其“反抗压迫、追求正义”的主题具有普世价值，无论哪个时代都能引发观众对公平正义的共鸣；选段在艺术上融合了豫剧不同流派的唱腔特色，语言质朴生动，表演程式丰富，兼具思想性和艺术性；剧中人物形象鲜明，徐达的侠义、李斌的悲苦、花云的豪迈等，都通过唱段深入人心，让观众在欣赏艺术的同时，感受到人性的光辉与力量，这些因素共同造就了《反徐州》选段的经典地位。
