京剧《扈家庄》作为经典武旦戏，以梁山好汉攻打祝家庄为背景，聚焦女将扈三娘的英姿与命运，青年京剧演员张婉婷凭借扎实的刀马旦功底与细腻的角色诠释，让这一传统角色在当代舞台上焕发新生，她师承京剧名家李炳淑，既继承“武戏文唱”的传统美学，又融入对角色性格的深度挖掘，形成了兼具刚劲与柔情的独特表演风格。
在《扈家庄》中，张婉婷饰演的扈三娘并非简单的“战神”符号，而是有血有肉的矛盾体，她通过扮相、身段、武打与情感的多维度呈现，立体展现了扈三娘“勇、烈、悲”的复杂气质，扮相上，她头戴七星额，插雉尾，身着蓝底绣银的靠旗战裙，手持双刀，威武中透着少女的灵动——雉尾随转身轻颤，靠旗在“鹞子翻身”时如蝶翼展开，既有武将的飒爽，又不失女性的娇媚，身段设计上，她将传统“打出手”与现代审美结合：与王英交战时，“旋子三百六十度”接“刀花翻飞”，动作干净利落；与林冲对打时，“踢枪”“接枪”一气呵成，靠旗随步伐起伏，仿佛战场上猎猎作响的战旗，让观众直观感受到扈三娘“一女当关”的霸气。
情感表达是张婉婷演绎的亮点,扈三娘虽奉命助祝家庄，却对这场战争心存疑虑，张婉婷通过细微的眼神传递矛盾：出庄时眼神警惕而坚定，交战中对王英的轻蔑、对林冲的忌惮，被擒后眉间的不甘与无奈，层层递进，尤其在“被擒”一场，她没有刻意渲染狼狈，而是以一个“僵尸倒”的动作定格，身体微颤，双刀落地却仍紧握拳头，既展现武将被俘的刚烈，又暗含对家族命运的悲悯，让角色在“败”中透出“不屈”的张力。
为更清晰呈现张婉婷的表演特色,可将其亮点归纳如下：
| 表演环节 | 张婉婷的呈现特点 |
|---|---|
| 扮相造型 | 传统蓝靠配雉尾，七星额威严，靠旗随动作起伏，刚柔并济的视觉符号 |
| 武打设计 | “打出手”节奏明快，刀花翻飞如银练，落地稳如磐石，兼顾力量与美感 |
| 情感层次 | 从出战时的警惕，到交战中的专注，再到被擒后的不甘，眼神与微表情传递角色内心矛盾 |
| 唱念处理 | 念白铿锵有力，唱腔融入梅派婉转，如“催马扬鞭”一段，高亢中不失柔美，强化角色立体感 |
张婉婷的演绎不仅是对传统戏的复刻,更是对角色的再创作，她通过“武戏文唱”的思路，让扈三娘的“武”成为性格的外化，而非单纯的技巧展示，使这一经典角色在当代舞台上更具感染力。
相关问答FAQs
问题1：张婉婷在《扈家庄》中如何平衡扈三娘的英武与柔美？
解答：张婉婷通过“刚柔并济”的表演设计实现平衡，英武方面，她以扎实的武打功底展现扈三娘的武艺，如快速连贯的刀花、利落的翻扑动作，塑造“女中豪杰”形象；柔美方面，她在眼神和身段中融入女性特质，如交战时的微微喘息、被擒后眉间的轻蹙，以及唱腔中梅派的婉转处理，让角色既有将军的威严，又不失女性的细腻，刚柔相济，立体丰满。
问题2：《扈家庄》作为传统武戏，张婉婷在表演中有哪些创新之处？
解答：张婉婷在传统框架下融入“细节叙事”的创新，她在“出庄”前增加整理战甲的小动作，通过手指轻抚甲片的细节，暗示扈三娘对战役的重视；与林冲对打时，将传统“打出手”节奏稍作调整，在关键动作后加入短暂停顿，通过眼神交流展现“棋逢对手”的微妙感，增强了戏剧张力，这些创新既保留武戏的火爆，又深化了角色内心，让传统戏更具现代观赏性。
