倪同芳是锡剧艺术发展史上极具代表性的表演艺术家，被誉为“锡剧皇后”，她的艺术生涯与锡剧的传承创新紧密相连，为这一地方戏曲的繁荣发展作出了卓越贡献，1947年出生于江苏苏州的倪同芳，自幼受戏曲艺术熏陶，1959年考入江苏省锡剧团，师从锡剧名家王兰英，凭借天赋与勤勉，在戏曲舞台上绽放异彩，她不仅继承了锡剧的传统精髓，更在表演、唱腔等方面形成了独特的艺术风格,成为当代锡剧艺术的重要标杆。
倪同芳的艺术生涯跨越半个多世纪，塑造了众多深入人心的舞台形象，从早期学戏时的刻苦钻研，到逐渐挑起大梁成为剧团骨干，再到成为国家级非物质文化遗产（锡剧）代表性传承人，她始终坚守在戏曲一线，1988年，凭借在《珍珠塔》中饰演陈翠娥一角，她荣获中国戏剧梅花奖，这一奖项是对她艺术成就的高度认可，除了《珍珠塔》，她的代表作品还包括《玉蜻蜓》《孟丽君》《红色的种子》等经典剧目，珍珠塔》中的“方卿见姑”“跌雪”等桥段，已成为锡剧教学与传承中的经典范本，这些剧目不仅展现了她扎实的唱功和细腻的表演,更体现了她对人物内心世界的深刻挖掘。
在艺术特色上，倪同芳的唱腔与表演相得益彰，形成了“甜、亮、脆、润”的独特风格，她的唱腔以锡剧传统的[大陆调]、[玲玲调]为基础，融合了京剧、越剧等兄弟剧种的演唱技巧，真假声转换自如，音域宽广，既能表现闺阁少女的婉约柔美，也能展现成熟女性的坚韧刚强，在《珍珠塔》中，她通过唱腔的高低起伏、强弱对比，将陈翠娥对方卿的思念、对姑母的无奈以及对世态炎凉的感慨演绎得淋漓尽致，让观众在旋律中感受到人物的悲欢离合，在表演上，她注重“以情带声，声情并茂”，无论是水袖功、眼神戏还是身段设计，都力求精准刻画人物性格，如在《双推磨》中，她饰演的苏小娥通过细腻的推磨动作和质朴的表演，将劳动妇女的勤劳与善良展现得生动鲜活,极具生活气息。
倪同芳对锡剧艺术的传承贡献同样卓著，作为江苏省锡剧团的艺术指导，她不仅亲自参与舞台创作，更致力于培养年轻一代的锡剧人才，她的弟子董云华、季春艳等人在她的悉心指导下，已成为锡剧舞台的中坚力量，将她的艺术风格薪火相传，她还积极参与“锡剧进校园”“非遗保护讲座”等活动，通过教学、讲座、录制音像资料等多种形式，让更多人了解和喜爱锡剧，她常说：“戏曲是老祖宗留下的宝贝，我们不仅要守好，更要传下去。”这种对传统文化的敬畏与担当,使她成为锡剧艺术当之无愧的守护者。
以下是关于倪同芳与锡剧艺术的常见问答：
Q1：倪同芳的《珍珠塔》为何能成为锡剧经典？
A：倪同芳主演的《珍珠塔》之所以成为经典，首先在于剧本本身的文学价值，其曲折的情节和鲜明的人物形象（如善良的陈翠娥、势利的方朵花）具有持久的艺术感染力，倪同芳的演绎是该剧成功的关键：她在唱腔上对传统[大陆调]进行创新，融入细腻的情感处理，使“见姑”“跌雪”等唱段既保留了锡剧韵味，又更易被现代观众接受；在表演上，她通过眼神、身段等细节，精准把握陈翠娥从天真到成熟的心理变化，赋予角色立体感，该剧历经多年打磨，已成为锡剧剧目的“试金石”，其艺术价值得到几代观众的认可,因而成为经典。
Q2：倪同芳如何推动锡剧在当代的传承与发展？
A：倪同芳通过多方面举措推动锡剧的当代传承与发展：一是“传艺育人”，她在江苏省戏剧学校任教，并收徒传艺，将毕生技艺倾囊相授，培养了一批优秀青年演员；二是“创新表达”，她在传统剧目基础上进行适度改编，如融入现代舞台技术，调整唱腔节奏，让锡剧更符合当代观众的审美需求；三是“普及推广”，她积极参与公益演出、校园讲座、媒体访谈等活动，利用电视、网络等平台扩大锡剧的影响力，例如录制《倪同芳锡剧经典唱腔集》，让更多人通过音像资料感受锡剧魅力；四是“理论研究”，她结合自身经验撰写文章，探讨锡剧的表演规律与传承路径,为锡剧的理论体系建设贡献力量。
