在传统戏曲艺术中,“戏曲皇后”通常指旦角行当中扮演皇后或后妃角色的演员，这类角色多为端庄、尊贵的中年女性，是宫廷戏的核心人物之一，戏曲源于生活又高于生活，其称谓体系既保留了古代宫廷礼仪的痕迹，又融入了艺术化的舞台处理，皇后作为皇帝的正妻，在戏曲中如何称呼皇帝，需结合历史背景、剧种特点、人物身份及情感表达等多重维度来探讨，具体可从以下几个方面展开。

历史背景与宫廷称谓的戏曲化呈现

戏曲中的称谓并非凭空创造,而是对古代宫廷称谓的提炼与艺术化加工，历史上，皇后对皇帝的称谓因朝代、场合及亲疏关系而异，戏曲在演绎不同朝代故事时，往往会参考这些历史背景，使称谓更具真实感。

在先秦至汉代,皇后对皇帝多称“陛下”“圣上”，陛下”本指宫殿台阶下的侍者，臣子不敢直呼君主，需通过侍者转达，后演变为对帝王的尊称，这一称谓因庄重且通用，成为戏曲中最常见的皇后对皇帝的称呼，如京剧《打龙袍》中李后（李妃）称宋仁宗为“陛下”，既符合宋代宫廷礼仪，又体现了君臣间的等级秩序。

唐代宫廷称谓更具生活化,后妃对皇帝可称“大家”，意为“主人”，这一称呼在唐代史料中多有记载（如《旧唐书·后妃传》），戏曲在表现唐代背景的后妃戏时也会沿用，如昆曲《长生殿》虽以杨贵妃为主，但其对唐玄宗的称谓“大家”，侧面反映了唐代宫廷的亲昵氛围，若皇后角色在场，此类称谓也可能出现，但需与“陛下”区分——前者更偏向日常，后者则更正式。

宋代因“官家”成为皇帝的俗称（源于《晋书·石季龙载记》“官家”一词的演变），戏曲中宋代背景的皇后戏常以此称谓，如京剧《狸猫换太子》中李后（李妃）称宋仁宗为“官家”，既符合宋代历史语境，又通过口语化的称谓拉近了人物与观众的距离，避免了“陛下”的过于严肃。

明清时期,“皇上”“万岁”成为宫廷通用称谓，“皇上”兼具书面与口语的普适性，“万岁”则是祝福与尊崇的结合，戏曲中皇后在非正式场合或表达情感时，可能会用“皇上”，如越剧《红楼梦》虽非宫廷戏，但王夫人对贾政的称呼可侧面反映封建家庭中的称谓逻辑，类比至皇后，对皇帝称“皇上”亦符合生活真实。

剧种差异与称谓的地域化表达

中国戏曲剧种繁多,不同剧种在语言风格、表演程式上存在差异，皇后对皇帝的称谓也因此呈现出地域化特征，既保留了共性，又融入了地方文化特色。

京剧作为“国剧”，称谓体系相对规范且严谨，皇后角色对皇帝多称“陛下”“圣上”“皇上”“万岁”，具体选择需结合剧情：正式朝会、祭祀等庄重场合多用“陛下”“圣上”，如京剧《大保国》中李艳妃（李后）在朝堂上称嘉靖皇帝为“圣上”；后宫日常、夫妻对话等场景则用“皇上”，如京剧《四郎探母》中铁镜公主对杨四郎的称呼虽非皇后，但可类比——皇后对皇帝在私下场合称“皇上”，既保持身份又显亲昵。

昆曲作为“百戏之祖”，语言典雅，称谓更偏文言化，皇后对皇帝除“陛下”“圣上”外，偶用“君王”（如《牡丹亭》虽非宫廷戏，但杜丽娘对父亲的称谓“君”可间接反映），但“君王”在戏曲中较少用于皇后对皇帝，更常见于民间故事中的夫妻称谓，昆曲宫廷戏仍以“陛下”为主，以维持皇家威仪。

地方剧种则更具口语化特征,如川剧、豫剧、越剧等，皇后对皇帝的称谓可能更贴近地方方言和生活习惯，例如豫剧《花木兰》虽非皇后戏，但花木兰对皇帝的称呼“万岁”可体现豫剧对“万岁”的常用；越剧《梁祝》中祝英台对父亲的称呼“爹爹”虽为家庭称谓，但类比至皇后，对皇帝称“官家”（如越剧《陆文龙》中佘太君对皇帝的称呼）或“皇上”，更符合江南地区细腻、柔和的语言风格，少了京剧的程式化，多了几分生活气息。

情感表达与称谓的语境化选择

戏曲中称谓不仅是身份标识,更是人物情感的外化，皇后对皇帝的称谓会因情感状态（如敬重、爱恋、劝谏、怨恨）而变化，形成“称谓即情感”的舞台表达。

在表达敬重与臣服时,皇后多称“陛下”“圣上”，如京剧《二进宫》中李艳妃在杨波辅佐下教育太子，对皇帝（已故，但遗诏中提及）称“陛下”，既体现对皇权的敬畏，也凸显其作为太后的责任担当；在表达爱恋与亲近时，可能用“官家”（宋代背景）或“皇上”，如越剧《红楼梦》中贾母对贾政的称呼虽非皇后，但可类比——皇后在皇帝面前流露情感时，称“皇上”会比“陛下”更显柔和，拉近心理距离。

在劝谏或冲突场景中,称谓可能带有一丝隐晦的对抗，如京剧《宇宙锋》中赵艳容装疯骂殿，对秦二世称“圣上”，但通过语气和动作的配合，将“圣上”一词的尊崇转化为讽刺，此时称谓未变，但情感已完全反转；而在悲剧性剧情中，如皇后遭皇帝冷落或陷害，称谓可能从“陛下”变为“万岁”，后者从祝福变为疏离，如京剧《红鬃烈马》中王宝钏对薛平贵（后为皇帝）的称谓变化，从早期“官人”到后期“万岁”，体现了身份与情感的割裂。

称谓的程式化与舞台功能性

戏曲表演讲究“程式化”，称谓作为念白的重要组成部分，需与唱腔、身段、表情配合，形成固定的表演范式，例如皇后“启禀陛下”的念白，常配合“整袖”“躬身”等身段，体现礼仪；“圣上啊”的拖腔，则可能配合“拭泪”“摇头”等动作，表达哀婉。

称需需考虑观众的接受度,传统戏曲观众多为市井百姓，过于文言化的称谓（如“朕”为皇帝自称，皇后不用）会造成理解障碍，因此皇后对皇帝的称谓多为“陛下”“圣上”“皇上”“万岁”等通俗易懂且广为人知的词汇，既维持皇家身份，又便于观众理解剧情。

不同剧种中皇后对皇帝的常见称谓及使用场景

相关问答FAQs

Q1：戏曲中除了皇后，其他宫廷女性（如妃嫔、公主）如何称呼皇帝？
A1：戏曲中宫廷女性对皇帝的称谓需结合身份与亲疏关系，妃嫔（如贵妃、妃子）对皇帝多称“陛下”“圣上”“皇上”，身份较低者（如才人、贵人）可能自称“奴婢”或直接用“万岁”；公主作为皇帝之女，对皇帝可称“父皇”（私下场合）或“陛下”（正式场合），如京剧《武家坡》中王宝钏对薛平贵称“大王”（非皇帝，但可类比民间称谓），而公主在朝堂上则称“陛下”，太后作为皇帝之母，对皇帝可称“皇儿”（私下）或“陛下”（正式），体现了长辈与晚辈的双重身份。

Q2：为什么戏曲中皇后很少用“官人”“相公”等民间夫妻称谓？
A2：戏曲中的皇后角色属于“旦角”中的“正旦”，其核心特质是“端庄、尊贵”，称需需符合皇家威仪。“官人”“相公”等是古代民间对丈夫的俗称，多用于花旦、闺门旦等扮演的年轻女性角色（如《西厢记》中的崔莺莺），这类角色身份普通，称谓生活化，而皇后作为“国母”，其称谓需体现“母仪天下”的地位，与民间夫妻称谓拉开距离，避免因过于亲昵而削弱皇权的神圣性，戏曲中皇后的称谓始终围绕“陛下”“圣上”等尊称展开，以维持人物身份的庄重感。