京剧《清官册》是传统剧中的经典之作，以北宋名臣寇准审案除奸为主线，通过跌宕起伏的剧情和铿锵有力的唱词，塑造了刚正不阿、智勇双全的清官形象，其唱词既保留了京剧“歌舞演故事”的艺术特质，又融入了文人剧的文学底蕴，成为展现人物性格、推动剧情发展的核心载体。
剧情与唱词的交织
《清官册》的故事围绕“审潘洪”展开：北宋名将杨业抗辽牺牲，其子杨六郎告御状，揭露主帅潘洪通敌叛国，奸妃与国丈潘洪勾结，阻挠审案，寇准奉旨夜审潘洪，在重重压力下以智谋获取口供，最终为杨家昭雪冤情，唱词在不同场景中承担着叙事、抒情、塑造人物的功能：既有寇准面对权贵时的慷慨陈词，也有深夜审案时的内心独白，更有与奸党周旋时的机锋对答。
寇准初见八贤王赵德芳时，所唱“劝千岁杀字休出口”一段，以“劝千岁杀字休出口，听臣说细根苗”开篇，用通俗晓畅的语言分析利弊，既劝诫赵德芳勿因一时冲动误事，又暗含对杨家冤情的同情，唱词中“为臣我赤胆保宋室，怕只怕旁人骂我忠义两不周”一句，既体现寇准的忠心，又流露其审案时的顾虑，人物形象立体可感，此类唱词多采用“西皮原板”“流水板”等明快板式，节奏紧凑，情绪层层递进，展现寇准作为谋士的沉稳与智慧。
唱词的语言与艺术特色
《清官册》的唱词以“文白相济”为特点，既保留京剧“韵白”的典雅，又融入民间口语的生动，符合不同角色的身份与性格。
寇准作为文臣，唱词多书面化，讲究对仗与典故，如夜审潘洪时的“一轮明月窗前照，好似潘洪项上刀”，以月喻刀，既渲染肃杀氛围，又暗示审案结果，文辞凝练而意境深远，而潘洪作为奸臣，唱词则多口语化、市侩气，如“老夫镇守边关地，功劳簿上有名题”，强调自身功绩以辩解，其狡诈与蛮横通过直白的语言跃然台上。
唱词的韵律严格遵循京剧“十三辙”，如“萧豪辙”（袍、朝、刀）、“中东辙”（风、声、生）等，既便于演唱，又增强了语言的节奏感，例如寇准唱“杨家将为国把忠尽，潘洪他私通北番害英贤”，“尽”与“贤”同属“言前辙”，押韵工整，朗朗上口，便于演员通过声腔传递情感。
唱段与情感的深度共鸣
剧中经典唱段通过不同的板式变化，精准匹配人物的情感起伏，如“见皇姑”一段，寇准面对皇姑的刁难，以“西皮导板”起唱“皇姑堂前把威风耀”，高亢的导板表现皇姑的骄横；转“西皮快板”时，唱词“你道潘洪是国丈，他害忠良天不容”，节奏加快，语气坚定，展现寇准不畏强权的勇气；最终以“西皮散板”收尾“为臣我秉公心把案审，管叫那奸佞无处藏”，字字铿锵，将人物的情感推向高潮。
此类唱段通过“散—慢—快—散”的结构，形成情感的“起承转合”：先以散板铺垫情绪，再以慢板展开叙事，快板推进矛盾，最终散板收束情感，既符合京剧“以声传情”的美学原则，也让观众在旋律与唱词的交融中产生强烈共鸣。
| 唱段名称 | 主要角色 | 板式 | 情感基调 | |
|---|---|---|---|---|
| 劝千岁杀字休出口 | 寇准、赵德芳 | 西皮原板、流水 | 劝赵德芳勿杀潘洪，顾全大局 | 沉稳、忠义、策略性 |
| 见皇姑 | 寇准、皇姑 | 西皮导板、快板 | 驳斥皇姑包庇，坚持审案 | 刚正不阿、坚定 |
| 一轮明月窗前照 | 寇准 | 二黄慢板 | 夜审潘洪时的内心独白与决心 | 坚定、忧虑、使命感 |
唱词的文化意涵
《清官册》的唱词不仅服务于剧情，更承载着传统文化中“忠奸辨”“善恶报”的价值观念，寇准唱“清者自清浊自浊，何惧旁人短长言”，强调清官的内心坚守；而“为官不与民作主，不如回家卖红薯”的俗语化唱词，则体现了民间对清官的朴素期待，这些唱词通过艺术化的表达，将儒家伦理与民间智慧融入京剧舞台，让观众在欣赏唱腔的同时，感受到“清官文化”的精神力量。
FAQs
《清官册》中“劝千岁杀字休出口”为何成为经典唱段？
该唱段因剧情关键、语言生动而广为流传，唱词以“劝千岁”开篇，既尊重赵德芳的王爷身份，又以“细根苗”等通俗比喻分析利弊，体现寇准的谋略，板式上采用“西皮原板转流水”，节奏由缓到急，情绪层层递进，既展现寇准的忠心，又流露其对杨家冤情的同情，旋律朗朗上口，易于传唱，因此成为京剧老生行的经典保留剧目。
京剧《清官册》唱词如何通过语言塑造人物性格？
《清官册》唱词通过个性化语言与情感表达塑造人物：寇准作为清官，唱词文白相济，多用典故与对仗（如“一轮明月窗前照，好似潘洪项上刀”），体现其文人气质与智慧；潘洪作为奸臣，唱词口语化、市侩气（如“老夫功劳簿上有名题”），突出其狡诈与蛮横；皇姑作为权贵，唱词骄纵跋扈（如“皇姑堂前把威风耀”），通过“西皮导板”的高亢声腔强化其身份，不同角色的语言风格与唱腔、板式结合,使人物形象鲜明立体。
