梨园戏曲作为中国传统文化的重要载体,其台词既包含文人墨客的雅致辞藻，也融汇了市井民间的俚俗趣味。“黄”类台词常被简单理解为低俗内容，实则是对戏曲语言中贴近生活、幽默鲜活特质的概括，是民间智慧与艺术表达的巧妙结合，这类台词多见于丑角、彩旦等行当，通过俚语、双关、谐音等手法，塑造鲜活人物、调节舞台气氛，同时折射特定时代的社会风貌与民俗心理。
从历史渊源看,“黄”类台词的生成与戏曲的民间属性密不可分，宋元杂剧形成之初，便以“市井语”为创作底色，关汉卿《窦娥冤》中张驴儿的“你着我药死你父亲，你要什么钱？”、《救风尘》中周舍的“我便有那钱物，你嫁了别人，我那里知道”，皆是直白市井的语言，带着“俗”却不鄙俗的鲜活感，明清传奇中，丑角行当的成熟进一步推动了这类台词的发展，如《牡丹亭》中石道姑的“我从不晓什么叫作‘羞’，女儿家的那点‘羞’，早被和尚道士们‘摩’光了”，以俚俗调侃反衬礼教束缚，充满民间戏谑的智慧，这类台词并非刻意追求“黄”，而是源于民间对生活的真实表达——市井小贩的讨价还价、媒婆的油嘴滑舌、江湖艺人的插科打诨，都被提炼为戏曲语言，成为角色身份与性格的“标签”。
艺术上,“黄”类台词的核心魅力在于“俗中见雅”，其语言风格直白却不粗鄙，幽默而不流于低俗，往往通过双关、谐音、夸张等手法，实现“雅俗共赏”的效果，例如京剧《拾玉镯》中孙玉姣拾镯时的“这镯子金光闪闪，戴在手上定是好看”，看似简单的少女怀春，实则通过“拾镯”动作与台词的配合，将市井少女的俏皮与灵动展现得淋漓尽致；川剧《秋江》中艄公的“姑娘莫慌，船到桥头自然直”，既是对陈妙常焦急心理的安抚，又以市井俚语传递出生活的朴素哲理，这类台词不追求文辞的雕琢，却以“接地气”的表达拉近了与观众的距离，让戏曲不再是文人案头的“雅集”，更是市井茶馆里的“大众娱乐”。
从文化内涵看,“黄”类台词是民俗心理与社会风气的镜像，传统社会中，民间对“性”“情”的表达往往含蓄而曲折，戏曲则通过“黄”类台词以“戏谑”方式释放这种心理需求，如《七侠五义》中蒋平的“我蒋平虽是偷鸡摸狗，却从不伤天害理”，以自嘲式的“贬低”塑造侠义小偷的正直形象，既满足了观众对“市井英雄”的想象，又暗含民间对“善恶有报”的价值认同；地方戏《花为媒》中张五可的“我看他王小斋，驴脸瓜子赛倭瓜”，以夸张的比喻表达少女的娇嗔，打破了传统女性的“温婉”刻板印象，折射出民间对女性独立意识的早期觉醒，可以说，“黄”类台词是戏曲“民间性”的集中体现，它用鲜活的语言记录了普通人的生活智慧与情感诉求，为戏曲注入了持久的生命力。
不同剧种中的“黄”类台词各具特色，反映了地域文化的差异，以下列举部分典型例子：
| 剧种 | 剧目 | 台词片段 | 人物 | 艺术作用 |
|---|---|---|---|---|
| 京剧 | 《打瓜园》 | “种瓜得瓜，种豆得豆，种下媳妇得个猴！” | 陶洪（老丑） | 以俚俗调侃塑造憨直农民形象，喜剧效果强烈 |
| 川剧 | 《评雪辨踪》 | “门环对门环，脚尖对脚尖，莫非是小姐来偷看？” | 吕蒙正（小丑） | 用谐音双关制造误会，展现穷书生的酸腐与机敏 |
| 豫剧 | 《卷席筒》 | “我叫苍娃，不叫苍蝇，苍蝇叮人，我做好人！” | 苍娃（丑角） | 以自嘲式语言塑造善良小偷形象，引发观众同情 |
| 越剧 | 《碧玉簪》 | “小姐绣花针，我绣鸳鸯枕，绣对鸳鸯配成对！” | 春香（彩旦） | 以俚俗比喻表现丫鬟的促狭与热心，调节剧情节奏 |
现代视角下,看待戏曲“黄”类台词需避免“低俗化”的误读，这类台词的本质是“艺术源于生活”，其“黄”并非低级趣味，而是对民间语言艺术的提炼，是戏曲“雅俗共赏”传统的组成部分，在当代戏曲创作中，如何继承这类台词的“鲜活”特质，同时剔除可能存在的糟粕，实现传统与创新的平衡，是值得深思的课题，新编京剧《骆驼祥子》中，虎妞的“祥子，你当我是谁？我是你媳妇，是你的‘车’！”以现代视角重构传统“黄”类台词，既保留了角色的市井气息，又赋予其女性独立的新内涵，便是成功的尝试。
相关问答FAQs
Q1：戏曲中的俚俗台词是否等同于低俗内容？
A1：不等同，俚俗台词是戏曲语言“民间性”的体现，源于市井生活，以直白、幽默的语言塑造人物、传递情感，核心是“俗中见雅”，而低俗内容则是脱离艺术本质、刻意迎合低级趣味的媚俗表达，二者有本质区别，秋江》中艄公的“船家靠水，姑娘靠情，靠对了才顺心”，以俚俗语言传递朴素的情感哲理，属于俚俗台词；若台词脱离剧情、刻意渲染感官刺激，则属于低俗内容，戏曲传统中，俚俗台词始终服务于人物塑造与剧情表达，与低俗内容有着清晰的界限。
Q2：传统戏曲中的“荤口”台词在现代演出中如何处理？
A2：应秉持“取其精华，去其糟粕”的原则，保留其幽默内核与人物塑造功能，剔除可能引发误解的低俗成分，具体而言，可通过两种方式处理：一是语境优化，例如将某些直白的“荤话”转化为符合人物性格的俚俗调侃，如将媒婆的“油滑话”改为“这郎才女貌，天生一对，错过这村可没这店！”既保留媒婆的市井气息，又避免低俗；二是表演调整，通过演员的语气、神态弱化台词的“刺激性”，突出其喜剧效果或人物特质，让观众感受到“语言的艺术”而非“低俗的迎合”，最终目标是让传统台词在当代审美中焕发新生，实现“老戏新演”的艺术价值。
