屠洪刚与南京京剧团将如何演绎京剧经典？-梅州光影戏剧网

屠洪刚，这位以一曲《精忠报国》响彻大江南北的歌手，其艺术生涯的起点却深植于京剧的沃土，他与南京京剧团的交集，不仅是个人艺术脉络的延伸，更是传统艺术与当代传播碰撞出的火花，要理解这份关联，需从他的京剧启蒙说起。

南京京剧团屠洪刚

屠洪刚出生于北京一个艺术家庭，自幼受京剧熏陶，7岁便考入中国戏曲学院（原北京戏曲学校）学习京剧，主攻老生行当，师从叶盛兰、王和霖等名家，在校期间，他系统学习了《四郎探母》《空城计》等传统剧目，练就了扎实的唱念做打功底，这段科班经历，为他后来的跨界演唱奠定了“以戏为骨”的根基——无论是流行歌曲中的戏曲化处理，还是对传统艺术的敬畏之心，都能看到早年京剧训练的烙印。

尽管后来以流行歌手身份走红，但屠洪刚从未真正离开京剧舞台，他多次表示：“京剧是我的根，是我艺术生命的底色。”这种根的牵引，让他在职业生涯的不同阶段，始终与京剧保持着若即若离却紧密相连的关系，而南京京剧团，作为江南地区京剧艺术的重要传承阵地，自然成为他践行“以戏传情”的重要平台。

屠洪刚与南京京剧团的艺术交集

南京京剧团成立于1955年，前身为南京市京剧团，历经数十年发展，形成了“南派京剧”的独特风格，既有传统剧目的严谨传承，也有新编剧目的创新探索，近年来，该团以“传统为魂、创新为翼”的理念，在京剧普及与年轻化传播上屡有突破，这也与屠洪刚的艺术追求不谋而合。

两人的正式合作始于2018年，当年，南京京剧团为纪念改革开放40周年，策划了“京剧名家名段演唱会”，特邀屠洪刚作为“跨界嘉宾”参演，不同于纯粹的流行演唱会，这场演出强调“京剧为本、跨界融合”，屠洪刚以京剧演员的底子，演唱了《精忠报国》（京剧版）、《说唱脸谱》等作品，既保留了京剧的韵味，又融入了流行音乐的节奏感，引发观众强烈共鸣，南京京剧团团长曾评价：“屠洪刚的演唱，让年轻观众第一次感受到京剧可以如此‘酷’，这比任何说教都更有传播力。”

此后，双方合作逐渐深入，2021年，南京京剧团推出新编现代京剧《梅园星火》，讲述周恩来在南京的革命故事，屠洪刚受邀担任“艺术顾问”，并参与主题曲创作，他结合京剧的西皮流水板与现代交响乐，创作了主题曲《初心》，既保留了京剧的叙事性，又增强了情感的冲击力，该剧在南京首演时，一票难求，媒体评价其“让主旋律题材有了京剧的当代表达”。

京剧功底：跨界艺术的“隐形翅膀”

屠洪刚的京剧学习经历，成为他跨界艺术中最独特的优势，在流行音乐领域，他率先将京剧元素融入歌曲创作，如《精忠报国》中的“马嘶风萧萧”段落，借鉴了京剧《挑滑车》的唱腔与锣鼓点；《中国龙》的旋律设计，则融入了京剧《定军山》的西皮节奏，这种“以戏为魂”的创作，让他的作品既有流行音乐的传唱度，又有传统文化的厚重感。

南京京剧团屠洪刚

在与南京京剧团的合作中，这种优势尤为凸显，2023年，双方联合打造“京剧与流行对话”全国巡演，屠洪刚与南京京剧团的青年演员同台献艺，他不仅演唱京剧经典选段，更与青年演员合作“跨界对唱”——如与梅派传人李洁合唱《贵妃醉酒》选段，用流行唱法演绎京剧的“水袖功”，既展现了京剧的程式之美，又打破了传统与现代的边界，巡演所到之处，场场爆满，许多年轻观众表示：“第一次觉得京剧离我们这么近。”

推广京剧：从“个人情怀”到“社会行动”

除了舞台合作，屠洪刚还借助自身影响力，为南京京剧团的普及推广贡献力量，2022年，他发起“京剧进校园”公益活动，带领南京京剧团的演员走进南京多所中小学，开设“京剧体验课”，从脸谱绘制到身段学习，从唱腔练习到历史故事讲解，他用生动有趣的方式让孩子们感受京剧魅力，有学生在日记中写道：“以前觉得京剧是爷爷奶奶看的，现在发现它像‘会唱歌的动画片’，太有意思了！”

他还利用社交媒体平台，为南京京剧团的新剧目宣传，在短视频平台，他发布“京剧小知识”系列短视频，用通俗的语言解读京剧的“生旦净丑”“唱念做打”，并邀请南京京剧团的演员示范经典动作，这些视频累计播放量超千万，让更多年轻人关注到南京京剧团的创作成果。

传统与创新的平衡：屠洪刚的“京剧观”

在与南京京剧团的合作中，屠洪刚始终强调“守正创新”的理念，他认为，京剧的传承不是“原封不动地复制”，而是“在尊重传统基础上的当代表达”，在《梅园星火》的创作中，他坚持保留京剧的“唱念做打”核心，但在音乐编排上加入了现代交响乐；在“京剧进校园”活动中，他既教孩子们传统唱腔，也鼓励他们用流行音乐改编京剧选段，让京剧真正“活”在年轻人的生活中。

这种理念与南京京剧团的艺术追求高度契合，南京京剧团近年来推出的新编剧目，如《南京条约》《大明城墙》等，均以历史为骨、以创新为翼，既保持了京剧的艺术精髓，又融入了现代审美，屠洪刚的加入，为这种创新注入了更年轻的视角，也让南京京剧团的作品有了更广泛的传播渠道。