《战宛城》作为传统京剧的经典剧目，取材于《三国演义》，以曹操南征张绣的史实为蓝本，通过战争冲突、人物抉择与命运沉浮，展现了乱世中权谋、忠勇与欲望的交织，全剧情节跌宕起伏，既有金戈铁马的战场厮杀，也有儿女情长的悲剧色彩，是京剧“三国戏”中兼具武戏火爆与文戏深沉的代表作品之一。

故事背景设定在东汉末年，曹操挟天子以令诸侯，欲统一北方，遂兴兵南征，首战目标为占据宛城（今河南南阳）的张绣，张绣为军阀张济之侄，张济在与刘表的作战中中箭身亡，其部众由张绣统领，据守宛城，曹操大军压境，张绣势单力薄，在谋士贾诩的建议下，无奈献城投降，曹操进驻宛城后，听闻张济之妻邹氏貌美，不顾军纪，强行纳邹氏为妾，此举引发张绣的极大羞愤与不满,成为后续反叛的导火索。

剧情发展围绕“降—纳—叛—战”的脉络展开，层层递进，第一阶段是诱降与纳妾，曹操派人劝降张绣，许以高官厚禄，张绣为保全实力，同意投降，曹操入城后，设宴款待张绣，席间听闻邹氏美色，便派人将其接入营中，邹氏初时抗拒，但在曹操威逼下无奈从命，张绣得知后，深感奇耻大辱，与部将谋划复仇，第二阶段是密谋反叛，张绣秘密召见贾诩，表达反意，贾诩献计：趁曹操不备，夜袭曹营，张绣采纳，挑选精兵，由胡车儿盗取曹操心爱战马“绝影”，并设计先刺杀典韦，再攻中军大帐，第三阶段是夜袭曹营，深夜，张绣率兵突袭，曹营大乱，典韦负责守护曹操营寨，手持双戟，力战群敌，因胡车儿盗走典韦的双戟，典韦赤手搏斗，最终被乱箭射死，但为曹操争取了宝贵时间，曹操长子曹昂见状，将自己的战马让给曹操，自己率断后部队战死；侄子曹安民也在混乱中遇害，曹操在典韦、曹昂等人的掩护下，狼狈逃出宛城，退兵至舞阴（今河南泌阳），第四阶段是对峙与结局，张绣击败曹操后，占据宛城，与曹操形成对峙，后经贾诩再次献计，张绣在曹操后续进攻中再次诈降，最终被曹操收编，此为后续剧情，《战宛城》主线至此结束。

剧中人物塑造鲜明，各具特色，曹操由净角（花脸）扮相，勾白脸，象征其奸雄本色，剧中曹操既有“宁教我负天下人，休教天下人负我”的权谋，也有因个人欲望导致惨败的懊悔，其唱腔高亢激越，念白苍劲，在“纳邹氏”时得意忘形，在“败走宛城”时狼狈不堪，性格层次丰富，张绣由武生或老生扮相，性格刚烈而隐忍，从“无奈投降”到“羞愤反叛”，其转变源于曹操的侮辱，体现了士人的尊严与血性，其武打身段利落，展现将领风范，与贾诩的密谋戏份则凸显其谋略，典韦同样由净角扮相，黑脸，性格忠勇刚烈，作为曹操的“虎卫”，剧中以“舞大刀”“力战群敌”等武戏著称，动作大开大合，气势磅礴，最终战死时的高亢唱腔与悲壮身段，成为全剧最震撼的片段之一，凸显“士为知己者死”的忠义精神，邹氏由旦角扮相，青衣或花衫，命运悲惨，作为张济遗孀，被曹操强纳，成为政治与欲望斗争的牺牲品，其唱腔婉转哀怨，身段柔弱,展现了封建女性的无助与悲剧色彩。

《战宛城》的艺术特色在于戏剧冲突集中，通过紧凑的情节将战争、权谋、人性融为一体，武戏是该剧亮点，尤其是典韦守卫营寨的片段，融合了京剧武打的“把子功”“毯子功”，如“抢背”“僵尸”“窜毛”等技巧，极具观赏性，文戏则注重人物心理刻画，如曹操纳妾后的得意，张绣得知消息时的愤怒与隐忍，通过唱腔与念白的节奏变化，展现人物内心波澜，剧中的服饰、脸谱、道具也极具京剧特色，如曹操的蟒袍、典韦的靠旗、邹氏的云肩等,均服务于人物塑造与剧情表达。

FAQs： 问：《战宛城》中典韦的形象有何艺术特色？ 答：典韦是京剧《战宛城》中极具感染力的悲剧英雄形象，其艺术特色主要体现在三方面：一是性格塑造，突出“忠勇刚烈”，曹操称其“古之恶来”，剧中他明知敌众我寡，仍誓死保卫营寨，直至力战而亡，展现了对曹操的绝对忠诚；二是表演技艺，以武戏见长，通过“舞大刀”“赤手博敌”等高难度武打动作，配合“窜毛”“僵尸”等身段技巧，将典韦的勇猛与悲壮直观呈现；三是情感渲染，典韦战死前的唱腔高亢激越，念白铿锵有力，既有对敌人的怒斥，也有对曹操的不舍，其牺牲引发观众强烈共鸣，成为京剧“武净”行当的经典代表。

问：为什么说《战宛城》体现了曹操性格的复杂性？ 答：《战宛城》通过曹操在战争与欲望中的抉择，立体展现了其性格的多面性，曹操作为军事家，具有雄才大略，他南征张绣时运筹帷幄，诱降策略得当，展现了权谋与智慧；他又因个人欲望（纳邹氏）而丧失理智，无视军纪与部下感受，直接导致张绣反叛，损兵折将，暴露了其多疑、好色、刚愎自用的一面，剧中曹操从得意到懊悔的情感转变，通过唱腔、念白与身段的细腻处理，塑造了一个既有英雄气概又有人性弱点的复杂形象，打破了“奸雄”的单一标签,体现了京剧人物塑造的现实深度。