莆仙戏曲十音是福建莆田、仙游地区传统戏曲音乐的重要组成部分，也是国家级非物质文化遗产“莆仙戏”的核心伴奏形式之一，它以“十种乐器”合奏为特色，融合了唐宋古乐遗韵、中原音乐元素与闽地民俗风情，历经数百年传承与发展，形成了独特的音乐体系，被誉为“莆仙戏曲的灵魂”，以下从历史渊源、乐器组成、音乐特点、代表曲目及文化价值等方面，系统梳理莆仙戏曲十音的全貌。
历史渊源：从古乐遗韵到地方乐种
莆仙十音的起源可追溯至唐宋时期,唐代“十番乐”作为一种宫廷与民间流行的合奏形式，随中原移民传入莆田，与当地“歌册”“俚歌”等民间音乐融合，逐渐形成具有地方特色的雏形，宋代莆田文化繁荣，科举兴盛，文人雅士参与音乐创作，十音吸收了词调、南曲等元素，音乐风格趋于雅致，明清时期，随着莆仙戏的成熟，十音作为其伴奏乐队正式定型，在节庆祭祀、婚丧嫁娶、戏曲演出等场合广泛应用，成为民众生活的重要文化载体。
历史上,莆仙十音分为“文十音”与“武十音”两类：文十音以丝竹乐器为主，风格清雅，多用于文人雅集、祭祀仪式；武十音加入打击乐，节奏明快，常见于节庆巡游、戏曲武场伴奏，这种分类既保留了古乐的“雅俗共赏”，又体现了地方民俗的实用性与娱乐性。
乐器组成：十音合奏的“灵魂阵容”
莆仙十音的“十”并非固定数量，而是泛指“多种乐器合奏”，实际乐器组合因场合、流派略有差异，核心乐器通常包括以下10类，可分为“吹管乐器”“拉弦乐器”“弹拨乐器”和“打击乐器”四类，其音色各具特色，相互配合形成丰富的音响层次。
以下为莆仙十音核心乐器一览表：
| 乐器类别 | 乐器名称 | 材质 | 音色特点 | 在十音中的作用 |
|---|---|---|---|---|
| 吹管乐器 | 横笛 | 竹制 | 清亮高亢，穿透力强 | 主奏旋律，引领曲调走向 |
| 洞箫 | 竹制 | 低沉浑厚，音色古朴 | 辅助笛子，中和音色，增添抒情性 | |
| 拉弦乐器 | 二弦 | 蛇皮、红木 | 高亢尖锐，富有戏剧张力 | 模仿人声，突出戏曲唱腔的韵味 |
| 椰胡 | 椰壳、红木 | 圆润柔和，如人声低吟 | 承接中低音，增强旋律的厚重感 | |
| 弹拨乐器 | 秦琴 | 梧桐木、红木 | 清脆明亮，节奏感强 | 强化节拍，填充中音声部 |
| 三弦 | 红木、蟒皮 | 粗犷有力，表现力丰富 | 烘托气氛，增强音乐的戏剧冲突 | |
| 打击乐器 | 大鼓 | 木制、蒙牛皮 | 雄浑厚重，控制乐曲节奏 | 指挥全曲速度、强弱变化，是乐队的“骨架” |
| 小鼓 | 木制、蒙蛇皮 | 清脆密集，灵活多变 | 配合大鼓，细化节奏，表现人物情绪 | |
| 锣 | 铜制 | 宏亮开阔，烘托场面 | 标志段落转换，增强音乐的仪式感 | |
| 钹 | 铜制 | 清脆响亮，渲染高潮 | 强调节拍重音，制造音乐张力 |
音乐特点：古朴雅致与乡土气息的融合
莆仙十音的音乐风格兼具“古雅”与“俗趣”，主要体现在调式、旋律、节奏及演奏技法上。
调式与旋律：以“五声音阶”为基础，常用“尺工调”“正宫调”等传统调式，旋律线条流畅，多采用“级进”与“跳进”结合，装饰音（如滑音、颤音、倚音）丰富，模仿莆仙方言声调的抑扬顿挫，具有鲜明的“莆仙语韵”特色，在表现人物喜悦时，旋律轻快跳跃；表现悲情时，则低回婉转，如泣如诉。
节奏与节拍：节奏灵活多变，既有规整的“一板一眼”“一板三眼”，也有自由的“散板”，常用“切分音”“附点音符”打破规整节拍，形成“紧拉慢唱”或“慢拉紧唱”的对比，增强音乐的戏剧性，武十音的打击乐段落节奏鲜明，常模拟“跑马”“厮杀”等场景，极具感染力。
演奏技法：强调“以乐带戏，以戏辅乐”，二弦演奏时借鉴莆仙戏“科白”的语气，通过滑音、揉音模拟人声哭笑；横笛的“花舌音”“颤音”技巧，则表现戏曲中的“武打”或“飞天”等动作，乐器间讲究“你繁我简、你高我低”，形成“主次分明、相互呼应”的复调效果。
代表曲目：从传统套曲到现代创新
莆仙十音的曲目丰富,可分为“传统套曲”与“戏曲选段”两类，既有传承数百年的古曲，也有现代创作的新篇。
传统套曲：以“八骏马”“梅花三弄”“风和日丽”等为代表，多源于唐宋词调与民间小调，结构严谨，旋律典雅，八骏马》以八段音乐描绘八匹骏马的奔腾姿态，节奏由慢到快，乐器逐层加入，展现万马奔腾的恢弘场面；《梅花三弄》通过笛、箫的交替演奏，表现梅花凌霜傲雪的意境，清新脱俗。
戏曲选段：多取自莆仙戏经典剧目，如《陈三五娘》《春草闯堂》《目连救母》等，十音通过伴奏与剧情紧密结合，强化人物情感与戏剧冲突，陈三五娘》中“益春留伞”选段，用椰胡的柔和与二弦的高亢表现陈三与五娘的含蓄爱意；《目连救母》的“打地狱”选段，则以密集的打击乐渲染紧张气氛，凸显宗教仪式的庄严肃穆。
现代创新：近年来，莆仙十音在传承中创新，创作了《妈祖颂》《壶兰鼓韵》等新曲目，融入交响乐、电声乐器元素，既保留传统韵味，又符合现代审美，在文旅演出、文化交流中焕发新生。
文化价值：非遗传承与地方认同
莆仙十音不仅是音乐形式,更是莆仙文化的“活化石”，它承载着莆田地区的历史记忆、民俗信仰与审美情趣，与妈祖文化、科举文化、海洋文化深度交融，妈祖诞辰时，十音表演是必备仪式，其音乐被视为“通神之音”；元宵节“游灯”“摆棕轿”等民俗活动中，十音的锣鼓节奏引导队伍步伐，增强集体凝聚力。
作为国家级非遗,莆仙十音的传承面临挑战：老艺人逐渐减少，年轻一代学习兴趣不足，传统曲目流失等，为此，当地政府通过建立传习所、进校园、举办“十音大赛”等方式推动保护，莆田学院等高校也开设相关课程，培养专业人才，十音已成为莆田文化的重要标识，在文旅融合、乡村振兴中发挥着独特作用。
相关问答FAQs
Q1：莆仙十音与“十番乐”有何关系？是否同属一种音乐形式？
A：莆仙十音源于唐宋“十番乐”，但并非同一形式，唐宋“十番乐”是中原宫廷及民间流行的合奏乐，乐器组合以“笙、管、笛、箫”为主，风格偏雅；而莆仙十音在传入莆田后，吸收了当地方言、戏曲、民俗元素，乐器中加入二弦、椰胡等地方特色乐器，形成“以戏为主、乐戏结合”的独特风格，更贴近民间生活，是具有鲜明地方特色的“变体”。
Q2：普通人如何学习或体验莆仙十音？有哪些途径？
A：学习或体验莆仙十音可通过以下途径：① 线下观摩：前往莆田市区的“文十音传习所”或仙游县的“十音基地”，观看老艺人现场演奏，感受乐器音色与配合技巧；② 课程学习：莆田市部分中小学开设“十音兴趣班”，社会培训机构也有相关课程，可系统学习乐器演奏；③ 文旅体验：参与莆田“妈祖文化旅游节”“元宵节民俗巡游”等活动，十音表演是重要环节，能近距离感受其氛围；④ 线上资源：通过“非遗中国”“莆田市文旅局”等平台观看十音教学视频、纪录片，了解其历史与技艺。
