牛得草是豫剧丑角表演艺术的杰出代表，其以“丑中见美、俗中见雅”的表演风格，塑造了一系列深入人心的舞台形象，为豫剧丑角艺术的发展做出了重要贡献，他的代表作多取材于传统剧目，通过精湛的唱念做打和独特的喜剧处理，让角色既有诙谐幽默的市井气息，又蕴含着人性的温暖与智慧,成为豫剧史上不可逾越的经典。
最具代表性的作品当属《卷席筒》，这部戏讲述了贫苦孩子小苍娃被诬陷杀人，为救嫂嫂顶罪，最终真相大白的故事，牛得草在剧中饰演小苍娃，他将这个角色的善良、机敏与倔强演绎得淋漓尽致，尤其是“苍娃告状”一场，他通过高亢激越的唱腔、夸张而不失分寸的身段，以及眼神中流露出的委屈与坚定，将一个底层小人物在命运压迫下的挣扎与抗争展现得动人心魄，打碗”一折，他边唱边用碗碟敲击出节奏，既展现了民间艺人的巧思，又增强了戏剧的喜剧效果,成为豫剧舞台上的标志性片段。
《七品芝麻官》是牛得草的另一部巅峰之作，剧中他饰演的唐成，虽为七品县官，却刚正不阿、不畏权贵，牛得草以“矮子步”和“蛤蟆功”等丑角特技，塑造了一个外貌滑稽但内心强大的清官形象，面对诰命夫人的威逼，他以“当官不为民做主，不如回家卖红薯”的豪言壮语，展现出小人物的大担当，这句台词也因此成为家喻户晓的经典，他在表演中巧妙融合了丑角的诙谐与正气的凛然，让唐成这一角色既有喜剧的娱乐性，又有英雄的崇高感，打破了传统丑角“插科打诨”的刻板印象。
《做文章》《借妻》《三哭殿》等剧目也是牛得草艺术生涯中的重要作品，在《做文章》中，他饰演的书生胡连，通过细腻的肢体语言和夸张的表情，将书生的迂腐与天真演绎得惟妙惟肖；《借妻》中的李老实，则以市井小民的狡黠与善良，引发观众对底层生活的共鸣，这些角色虽性格各异，但都贯穿着牛得草“丑中见美”的艺术追求——他从不刻意追求滑稽，而是通过精准的表演挖掘角色内心的真善美,让丑角艺术具有了深刻的人文内涵。
为更直观展现牛得草代表作品的艺术特色,特整理如下：
| 剧目名称 | 主要角色 | 剧情简介 | 表演特色 |
|---|---|---|---|
| 《卷席筒》 | 小苍娃 | 贫苦孩子替嫂顶罪，最终昭雪雪冤 | 唱腔高亢，身段夸张，“打碗”片段极具民间喜剧特色 |
| 《七品芝麻官》 | 唐成 | 七品县官不畏权贵，为民伸冤 | “矮子步”与“蛤蟆功”结合，“当官不为民做主”台词铿锵有力 |
| 《做文章》 | 胡连 | 书生因文章被偷引发的一系列误会 | 表情细腻，肢体语言丰富，展现书生迂腐与天真 |
| 《借妻》 | 李老实 | 市井小民因“借妻”闹出的笑话 | 语言幽默，市井气息浓厚，塑造善良狡黠的小人物形象 |
牛得草的艺术成就不仅在于塑造了经典角色，更在于他将豫剧丑角艺术提升到了新的高度，他以“丑”为载体，传递着人性的温暖与正义，让丑角成为豫剧中不可或缺的重要行当，其表演风格至今仍影响着一代代豫剧演员,成为豫剧艺术宝库中的珍贵财富。
相关问答FAQs
Q1：牛得草的表演艺术有哪些独特之处？
A1：牛得草的表演以“丑中见美、俗中见雅”为核心特色，他注重从生活中提炼表演素材，将市井小民的智慧与善良融入角色塑造，避免低俗搞笑，在技巧上，他融合了“矮子步”“蛤蟆功”等传统丑角绝活，同时创新唱腔，将豫剧的“豫东调”“豫西调”与丑角的念白相结合，形成刚柔并济、寓庄于谐的独特风格，让丑角角色既有喜剧张力，又具思想深度。
Q2：《卷席筒》中的小苍娃为何能成为经典角色？
A2：小苍娃的经典性源于牛得草对角色的精准把握和深刻诠释，角色本身具有强烈的戏剧冲突——善良贫苦的孩子替罪受冤，易引发观众同情；牛得草通过“唱、念、做”的全方位演绎，将小苍娃的委屈、机敏与倔强展现得淋漓尽致，尤其是“打碗”“告状”等片段，既展现了民间艺术的巧思，又凸显了人物在困境中的抗争精神；角色传递的“善恶有报”“孝义为先”的传统价值观，与观众的情感认知产生共鸣,使其成为跨越时代的经典形象。
