有方卿的戏曲是《珍珠塔》，这是中国传统戏曲中流传极广的经典剧目，尤以越剧版本最为深入人心，同时锡剧、黄梅戏、评弹等剧种也均有改编演绎，堪称中国戏曲中“才子佳人”题材的代表作品之一。
《珍珠塔》的故事背景设定在明代，围绕穷书生方卿与表姐陈翠娥的爱情展开，同时深刻讽刺了封建势利观念，方卿自幼父母双亡，与母亲陈氏相依为命，虽家徒四壁却苦读诗书，为进京赶考，方卿投奔姑母方朵花家求助，不料姑母嫌其贫寒，出言讥讽甚至闭门不见，令方卿羞愤离去，幸得表姐陈翠娥深明大义，同情方卿遭遇，暗中将母亲珍藏的陪嫁宝物“珍珠塔”假说为家常点心，赠予方卿作为盘缠，方卿得塔后发奋图强，高中状元，后微服私访试探姑母，最终以智慧让姑母认错，与陈翠娥有情人终成眷属,母亲也苦尽甘来。
剧中人物性格鲜明，情感冲突强烈，方卿的坚韧与隐忍、陈翠娥的善良与机智、方朵花的势利与刻薄，都通过生动的情节和唱腔得以展现，让观众既为方卿的遭遇愤愤不平，又为翠娥的深情感动，更对势利之人的结局拍手称快，作为传统戏曲，《珍珠塔》的艺术魅力不仅在于曲折的剧情，更在于其独特的表演程式和唱腔设计，以越剧版本为例，其唱腔婉转抒情，尤其是方卿“方卿见姑”“跌雪”等经典场次，通过“尺调腔”的运用，将人物内心的悲愤、委屈与不屈的斗志展现得淋漓尽致；陈翠娥“赠塔”一折的唱段则温柔细腻，饱含深情，成为越剧“闺门旦”行当的经典代表作。
在传承与发展中，《珍珠塔》历经百年经久不衰，不同剧种的改编各具特色：锡剧版本更注重方言的乡土气息，表演质朴豪放；黄梅戏则融入了更多生活化的唱念，通俗易懂；评弹以说唱结合的方式，将故事演绎得更具市井风情，无论是舞台演出还是影视改编，《珍珠塔》始终以其对“贫贱不能移，富贵不能淫”的价值观弘扬，以及对人性善恶的深刻剖析，引发观众的共鸣,成为中国戏曲文化中不可或缺的经典。
相关问答FAQs
Q：《珍珠塔》除了越剧，还有哪些剧种有改编？
A：《珍珠塔》作为经典剧目，被多个地方剧种改编演绎，各具地域特色，除越剧外，锡剧版本流传较广，如锡剧表演艺术家王兰英、姚澄等均擅演此剧，其唱腔采用“簧调”，更显江南水乡的柔美；黄梅戏版本则融入了黄梅戏的“平词”和“花腔”，唱腔明快活泼，贴近生活；评弹、京剧、川剧等剧种也有不同版本的《珍珠塔》，其中评弹以“说噱弹唱”的表演形式，通过琵琶三弦伴奏，将故事讲得更具叙事性和感染力。
Q：《珍珠塔》中的“珍珠塔”在剧情中有什么象征意义？
A：“珍珠塔”是贯穿全剧的核心道具，象征着陈翠娥对方卿的深情与信任，也代表着封建社会中“贫贱之交不可忘，糟糠之妻不下堂”的传统美德，从表面看，珍珠塔是珍贵的嫁妆，实则是翠娥突破封建礼教束缚、反抗母亲势利眼光的象征，方卿最初得到珍珠塔时，将其视为“雪中炭”，是寒门学子奋斗的希望；后来塔失而复得，则象征着历经磨难后真情与正义的最终胜利，这一道具的设置，不仅推动了剧情发展，更深化了作品“重情轻利”的主题思想。
