京剧花脸康万生作为裘派艺术的代表性传承人，近年来虽已年逾七旬，却依然活跃在京剧舞台与传承一线，其艺术生命与对京剧的热忱始终饱满，作为裘盛戎先生的亲传弟子，康万生深得裘派“铜锤花脸”精髓，以嗓音高亢洪亮、表演沉稳大气著称，而在近年的艺术实践中，他不仅延续着经典剧目的舞台魅力,更在传承与创新中为裘派艺术注入新的活力。

从舞台实践来看，康万生的演出日程依然紧凑，2023年，他参与了“纪念裘盛戎先生诞辰一百周年”全国巡演，在《铡美案》《姚期》等经典剧目中饰演包拯、姚期等角色，现场观众无不被其“裘味”十足的唱腔所折服，尤其是在国家大剧院的演出中，他虽已75岁高龄，却依然能完整演绎“包龙图打坐在开封府”等大段唱腔，字正腔圆、气韵贯通，其舞台掌控力与艺术感染力丝毫不减当年，他还积极参与“京剧进校园”“非遗文化进社区”等公益演出，2024年在天津师范大学的讲座中，不仅示范了裘派唱腔的“擞音”“颤音”等技巧，更结合自身经历讲述了裘派艺术的传承故事，让年轻学子对京剧花脸艺术有了更直观的认知，据不完全统计，2023年至2024年间，康万生在京、津、沪、冀等地的演出与讲座活动超过20场，受众涵盖戏迷、学生、普通观众等多个群体,成为连接传统京剧与现代观众的桥梁。

在艺术传承方面，康万生始终秉持“传帮带”的责任，作为天津京剧院的国家一级演员，他长期担任剧院青年演员的导师，亲自指导青年花脸演员排练《铡美案》《将相和》等剧目，其弟子李艺林、王嘉庆等已在业内崭露头角，其中李林在2023年“全国青年京剧演员电视大赛”中凭借裘派《铡美案》选段获得金奖，康万生对此笑言“青出于蓝而胜于蓝，是京剧传承的希望”，除了线下教学，他还积极探索线上传承模式：2024年初，他在抖音平台开设“康万生说裘派”账号，定期发布裘派唱腔教学短视频、经典剧目解析等内容，单条视频最高播放量突破500万，让更多京剧爱好者有机会近距离学习裘派艺术，他还参与整理了裘盛戎先生生前手稿与影像资料，历时两年完成《裘派花脸唱腔集》的编撰工作，该书于2024年由人民音乐出版社出版,成为研究裘派艺术的重要文献。

身体状况方面，康万生始终保持着良好的艺术状态，他坚持每日清晨吊嗓、练习太极，饮食清淡作息规律，家人与徒弟也常伴左右，悉心照料，2023年的一次体检中，医生称其“心肺功能相当于60岁人群”，这为他持续投入京剧事业奠定了坚实基础，他曾坦言：“只要观众爱听，我还能唱，就一定会站在舞台上，京剧是我的命，也是我的责任。”这份对艺术的赤诚,让他在晚年依然保持着对舞台的敬畏与热爱。

社会影响层面，康万生不仅是裘派艺术的守护者，更是京剧文化的传播者，2024年，他入选“国家级非物质文化遗产代表性项目京剧代表性传承人”，其艺术成就与贡献得到国家层面的认可，媒体评价他“以一己之力撑起当代裘派花脸的半壁江山”，而他则谦虚地表示：“裘派艺术是裘盛戎先生留下的宝贵财富，我只是个传道者，能让更多人喜欢京剧，传承裘派，我就心满意足了。”

以下为康万生艺术生涯与近年活动简表：

相关问答FAQs：

Q1：康万生老师近年是否还会尝试新剧目，或对传统剧目进行创新改编？
A：康万生近年仍以传统经典剧目为主，偶尔参与新编戏的顾问工作，他认为传统裘派剧目已历经数十年考验，其艺术价值无需刻意“创新”，但会在表演细节上融入自己的理解，如《铡美案》中“包龙图打坐在开封府”的唱段，他会根据观众反馈调整节奏，在保留裘派“脑后音”“擞音”特色的同时，适当加入情感层次，让人物形象更立体，对于新编戏，他更倾向于担任唱腔设计顾问，而非亲自出演，以“稳扎稳打”的态度守护裘派艺术的纯正性。

Q2：作为裘派传承人，康万生如何看待年轻一代对京剧的兴趣培养？
A：康万生认为，培养年轻观众要从“去神秘化”入手，他主张通过短视频、互动讲座等年轻人喜闻乐见的方式，将京剧的“唱念做打”拆解为易懂的知识点，比如用流行歌曲的节奏对比京剧板式，用“情绪表达”解释戏曲人物塑造，他常说：“京剧不是老古董，而是有温度的艺术，只要年轻人愿意走进剧场，就一定会被它的魅力吸引。”他鼓励青年演员“既要扎根传统，又要拥抱时代”，用创新的形式讲述传统故事,让京剧在当代焕发新生。