中央戏曲频道作为国家级专业戏曲传播平台，始终将黄梅戏作为重点推广剧种之一，通过多元化的节目形式、深度的内容策划和现代化的传播手段，让这一源于湖北黄梅、盛行于安徽的地方戏曲焕发持久生命力，黄梅戏以其“明快抒情、通俗易懂”的艺术特质，与频道的“传承经典、普及戏曲”使命深度契合,成为连接传统与大众的重要纽带。
黄梅戏的发展历程中，中央戏曲频道扮演了“记录者”与“推动者”的双重角色，从早期的《空中剧院》栏目直播经典剧目如《天仙配》《女驸马》，到近年制作的《黄梅戏名家访谈》系列，频道不仅保留了严凤英、王少舫等艺术大师的舞台影像，更通过4K超高清技术修复老戏，让年轻观众得以领略“时代的回响”，在唱腔方面，频道特别策划“黄梅戏唱腔解析”专题，邀请韩再芬、马兰等当代名家拆解“平词”“彩腔”等板式，通过对比不同流派演绎，展现黄梅戏“以情带声、声情并茂”的独特魅力，剧目创作上，频道既深耕传统，如《打猪草》《闹花灯》等小戏的精编版，也关注新编戏的推广，如《徽州女人》《雷雨》等作品，通过“幕后纪录片+舞台实况”的形式,呈现黄梅戏在题材与表现手法上的创新突破。
为系统化呈现黄梅戏的艺术体系，频道构建了“节目矩阵+传播矩阵”的推广网络，在节目端，除常规栏目外，每年策划“黄梅戏艺术节”特别单元，涵盖剧目展演、青年演员大赛、学术论坛等板块，2023年该活动吸引超千万观众线上参与，黄梅戏进校园”直播单场观看量突破500万，传播端则打通电视端与新媒体端，在“央视戏曲”APP开设“黄梅戏专区”，上线300余部经典剧目及教学资源，短视频平台“一分钟学黄梅戏”系列累计播放量超2亿，《女驸马》经典唱腔手势舞”话题带动超10万用户参与二次创作,实现传统戏曲的破圈传播。
中央戏曲频道的推广不仅扩大了黄梅戏的受众群体，更推动了其艺术传承的代际接力，通过“名家传戏”工程，频道录制了数十位老艺术家的教学视频，建立“黄梅戏数字资源库”，为青年演员提供系统学习范本，频道联合戏曲院校举办“黄梅戏新人培养计划”，通过电视选拔与导师指导相结合，推出一批如程丞、吴美莲等兼具传统功底与时代气息的新生代演员，为黄梅戏注入新鲜血液，这种“老中青”梯队的构建，确保了黄梅戏艺术薪火相传，也让其从地方小戏成长为全国性的大剧种,成为中华优秀传统文化的重要代表。
相关问答FAQs
Q1：中央戏曲频道有哪些固定的黄梅戏栏目？如何观看？
A：中央戏曲频道固定黄梅戏栏目包括《空中剧院》（每周六19:30播出，直播/重播经典剧目）、《名家名段》（每周日14:00，聚焦黄梅戏经典唱段赏析）、《戏曲采风》（不定期播出黄梅戏专题报道，如地方院团动态、新创剧目幕后故事），观众可通过电视频道（CCTV-11）实时收看，也可在“央视戏曲”官网、“央视影音”APP回看往期节目，部分栏目在抖音、B站等平台设有官方账号，更新精彩片段。
Q2：黄梅戏与其他戏曲剧种相比，有哪些独特的艺术特点？
A：黄梅戏的独特性主要体现在三方面：一是唱腔“明快流畅、乡土气息浓厚”，以“平词”“花腔”为主，语言接近口语，易学易唱，被誉为“中国的乡村音乐”；二是表演“生活化、自然化”，早期多为“三打七唱”的草台班形式，表演贴近生活，如《打猪草》中的载歌载舞，充满生活情趣；三是题材“以民间故事、爱情传说为主”，如《天仙配》歌颂劳动爱情，《女驸马》展现女性智慧，内容通俗易懂，契合大众审美,这也是其能够广泛流传的重要原因。
