抬花轿是豫剧传统剧目中的经典之作,以其生动的故事情节、鲜活的人物形象、浓郁的豫剧特色和深厚的文化底蕴，成为深受观众喜爱的“花旦戏”代表，全剧围绕明朝天官府小姐周月红坐花轿出嫁的经历展开，融合了喜剧情节、武打场面和抒情唱段，展现了传统婚嫁文化的魅力与女性角色的智慧勇敢。
故事始于明朝,天官之女周月红与武状元之子王定云自幼订下婚约，及笄之年，王府前来迎娶，周月红身着凤冠霞帔，坐上八抬大花轿，途中因故需换轿，周月红与媒婆王大娘临时换乘小轿，却不料误入山贼出没的黑风岭，面对凶悍的山贼，周月红临危不乱，以智慧周旋，最终与赶来的王定云里应外合，不仅化险为夷，还帮助山贼弃恶从善，历经波折后，周月红与王定云终成眷属，一场充满戏剧性的婚嫁故事在欢声笑语中落下帷幕。
剧中人物性格鲜明,各具特色，周月红作为核心角色，由花旦应工，她既有大家闺秀的端庄娴雅，又不乏市井女子的聪慧机敏，面对突发的换轿危机，她能从容应对；遭遇山贼时，她以“夸轿”为借口拖延时间，展现出过人的胆识与急智，王定云由小生扮演，文武双全，性格正直，对周月红情深义重，得知新娘遇险后，星夜兼程赶赴救援，体现了传统书生的担当，彩旦王大娘则诙谐幽默，是剧中的“笑点担当”，她言语俏皮、动作夸张，与周月红的互动充满生活气息，为全剧增添了轻松氛围，山贼由净角扮演，外形粗犷，但并非穷凶极恶，最终被周月红的善良与王定云的感化所折服，完成了从“恶”到“善”的转变，体现了戏曲“惩恶扬善”的传统主题。
豫剧以唱功见长,《抬花轿》中的唱段脍炙人口，成为豫剧爱好者的必学曲目，周月红的“坐轿”唱段是全剧的经典，以【二八板】为基础，节奏明快流畅，旋律欢跳跃动，开篇“府门以外三声炮，周凤莲坐轿喜气盈盈”，通过唱腔的高低起伏，表现出新娘出嫁时的娇羞与喜悦；“大轿颤悠悠，抬出了天官府的小闺楼”，配合演员的颤轿动作，将轿子的晃动感与人物的心情融为一体。“夸轿”唱段则运用【流水板】，节奏紧凑，字句俏皮，周月红以“这轿儿四角挂彩灯，轿杆儿溜光水滑明”等唱词，既夸赞了花轿的精美，又巧妙地与山贼周旋，展现了她的机智，王定云的“闻报新娘遇险境”唱段，以【慢板】抒发焦急与担忧，唱腔深沉婉转，凸显了对未婚妻的深情厚谊。
《抬花轿》的艺术魅力体现在舞台表演的程式化与生活化结合、服饰道具的精美考究以及音乐伴奏的丰富多样，在舞台表演中，“抬轿”是核心动作，需要两位轿夫演员与坐轿的周月红高度配合，轿夫通过脚步的轻重缓急（如“慢步”“快步”“颠步”）、身段的晃动幅度（如“小晃”“大晃”）以及眼神的交流，模拟出花轿在不同路况下的状态——平坦时的稳、上坡时的沉、下坡时的轻、遇险时的颤，周月红的表演则讲究“稳中带俏”，坐轿时双手轻扶轿杆，身体随着轿子的晃动自然摆动，时而低头浅笑，时而抬眼张望，将新娘的娇憨与灵动展现得淋漓尽致，服饰道具方面，花轿是全剧的重要“角色”，以红绸为底，饰以金线刺绣的龙凤呈祥、牡丹富贵等图案，轿顶悬挂流苏彩灯，轿身两侧贴着大红“囍”字，既符合传统婚嫁的喜庆色彩，又具有强烈的视觉冲击力，周月红的嫁衣“凤冠霞帔”更是精美绝伦，凤冠上镶嵌珍珠宝石，霞帔以红缎为面，绣着百鸟朝凤，裙摆处缀着金线，行走时流光溢彩，尽显大家闺秀的华贵，音乐伴奏上，豫剧的板式变化丰富，《抬花轿》根据情节需要灵活运用【二八板】【流水板】【慢板】【飞板】等板式，锣鼓点如“四击头”“紧急风”“小锣抽头”等，既配合演员的动作节奏，又渲染了不同场景的氛围——迎亲时的喜庆、遇险时的紧张、团圆时的欢快。
《抬花轿》不仅是一部戏曲作品，更是中国传统婚嫁文化与民间艺术的生动载体，花轿作为旧时新娘出嫁的“标配”，象征着对婚姻的重视与对新娘的珍视，剧中“坐轿”“换轿”“下轿”等情节，真实再现了传统婚嫁的流程与习俗，让观众在欣赏戏曲的同时，也能感受到传统文化的魅力，周月红这一角色的塑造，打破了传统戏曲中女性“柔弱顺从”的刻板印象，她敢于面对危机、善于运用智慧解决问题，体现了民间对女性“智勇双全”的赞美与期待，作为豫剧的经典剧目，《抬花轿》历经百年传承，经久不衰，培养了一代又一代的豫剧演员，如牛淑贤、小香玉等，她们以精湛的演技将这一剧目呈现给不同时代的观众，推动了豫剧艺术的传播与发展。《抬花轿》已成为豫剧舞台上的“常青树”，不仅活跃于专业剧场的舞台，还通过电视、网络等媒介走进千家万户，成为连接传统与现代的文化纽带。
| 角色 | 行当 | 经典唱段/特点 |
|---|---|---|
| 周月红 | 花旦 | 《坐轿》“府门以外三声炮”（欢快喜悦，表现新娘心情）；《夸轿》（机智幽默，展现聪明才智） |
| 王定云 | 小生 | 《闻报新娘遇险境》（深沉婉转，抒发焦急与深情） |
| 王大娘 | 彩旦 | 语言俏皮，动作夸张，与周月红互动充满生活气息，为全剧增添喜剧效果 |
| 山贼 | 净角 | 外形粗犷，性格凶悍但非穷凶极恶，最终被感化弃恶从善，体现“惩恶扬善”主题 |
FAQs
Q1：《抬花轿》豫剧中“抬轿”的动作有哪些讲究？演员需要经过哪些训练？
A1：“抬轿”是《抬花轿》的核心表演程式，讲究“形神兼备”，动作上，轿夫需通过脚步（如“八字步”“丁字步”）、身段（如“弓步”“箭步”）的配合，模拟花轿的“平地稳走”“上坡下沉”“下坡上提”“遇险颠簸”等状态；坐轿的周月红则需以“腰为轴”，身体随轿晃动而自然摆动，同时保持头部的稳定（“稳如泰山”），双手轻扶轿杆，眼神配合剧情时而娇羞、时而警觉，演员需经过长期训练：轿夫需练习“步伐协调”“力量控制”，确保两人抬轿时动作一致、节奏统一；花旦演员则需练习“身段柔韧性”“表情控制”，做到“轿动人不乱，神随情而变”，才能将抬轿的真实感与艺术美感融为一体。
Q2：周月红这一角色为何能成为豫剧经典形象？她的塑造有何现实意义？
A2：周月红能成为经典形象，源于其性格的立体性与时代共鸣，她既有传统闺秀的“才”（知书达理）、“德”（善良仁厚），又有突破传统的“勇”（临危不乱）、“智”（巧周旋山贼），这种“刚柔并济”的特质打破了传统戏曲中女性“柔弱”的刻板印象，让观众耳目一新，在艺术塑造上，演员通过唱腔的明快（表现喜悦）、身段的灵动（表现机智）、眼神的坚定（表现勇敢），将这一角色刻画得鲜活可感，现实意义上，周月红传递了“女性智慧与勇气”的价值观，在传统社会背景下，她以自己的能力化解危机、维护尊严，这种精神对当代女性仍有启示意义——无论身处何种时代，智慧与勇气都是应对挑战的重要力量，她身上体现的“善良感化他人”的品质，也呼应了传统文化中“以和为贵”“向善而行”的理念，具有积极的社会教育意义。
