京剧演员叶盛章（1912—1966），原名瑞章，北京人，是20世纪京剧武丑行当的标志性人物，被誉为“武丑一代宗师”，出身梨园世家，父亲叶春善是京剧科班“喜连成”的创始人，兄长叶盛兰为叶派小生创始人，家族艺术氛围深厚，他自幼入富连成科班，先学老生，后改武丑，师从萧长华、王连平等名师,打下了坚实的功底。

叶盛章的艺术成就源于其对武丑行当的革新与突破，传统武丑多以插科打诨、辅助为主，而他提出“武戏文唱”，将武技与人物性格深度融合，赋予武丑独立的艺术表现力，他的念白清脆响亮如“珠落玉盘”，身段灵活矫健兼具舞蹈美感，尤其擅长“矮子功”“飞腿”“抢背”“旋子”等技巧，既能展现高难度的武打场面，又能通过细腻的表情刻画人物的机敏、诙谐或狡黠，在表演中，他注重“技为戏用，技为人服务”，绝不单纯炫技,而是让技巧成为塑造角色的手段。

代表剧目方面，叶盛章的《时迁偷鸡》堪称经典，他将时迁的市井气息与英雄气概演绎得淋漓尽致，偷鸡”“斗鸡”等段落，身手敏捷，表情生动，成为后世武丑学习的范本。《打瓜园》中他饰演的陶洪，通过诙谐的念白和灵动的身段，塑造出憨厚直率又武艺高强的老汉形象；《连环套》饰演的朱光祖，凭借精湛的“盗钩”技巧，将盗贼的机警与身手展现得入木三分；《三盗九龙杯》中的杨香武，则通过“盗杯”“飞杯”等绝活，凸显角色的胆识与技艺，这些剧目不仅丰富了武丑的表演 repertoire,更提升了行当在京剧中的地位。

叶盛章的艺术生涯中，最具开创性的是1930年代自组“金社”挑班演出，成为京剧史上首位以武丑挑班的演员，打破了武丑长期作为配角的局限，他还积极整理改编传统剧目，创作新戏，如《东方夫人》等，推动武丑艺术的创新发展，新中国成立后，他投身戏曲教育，在中国戏曲学校任教，培养出张春华、谷子玉等一批武丑名家,为叶派武丑的传承奠定基础。

叶盛章的艺术成就，不仅在于其个人技艺的精湛，更在于他对武丑行当的革新与传承，让这一行当从“边缘”走向“中心”，成为京剧艺术中不可或缺的重要组成部分，他以其独特的艺术风格和不懈的探索精神,为京剧武丑的发展树立了里程碑。

叶盛章艺术成就简表
| 项目 | 内容 | |--------------|----------------------------------------------------------------------| | 行当 | 武丑 | | 流派 | 叶派（创始人） | | 代表剧目 | 《时迁偷鸡》《打瓜园》《连环套》《三盗九龙杯》《刺巴杰》 | | 艺术特点 | 念白脆亮，身段矫健，擅矮子功、跟头，武戏文唱，注重人物塑造 | | 弟子传承 | 张春华、谷子玉、侯喜瑞等 |

FAQs
问：叶盛章的“叶派武丑”有哪些独特的艺术风格？
答：叶派武丑以“武戏文唱”为核心，强调在武技中融入人物性格，念白清脆响亮如“珠落玉盘”，身段灵活矫健兼具舞蹈美感，尤其擅长“矮子功”“飞腿”“抢背”等技巧，将武丑的“翻扑跌打”与“插科打诨”结合，塑造的角色既滑稽又富有正义感，如《时迁偷鸡》中的时迁，既有市井气息，又有英雄气概。

问：叶盛章为何被称为“武丑一代宗师”？
答：他打破了京剧武丑长期作为“配角”的局限，通过挑班演出、创排新戏，将武丑提升为独立展现艺术魅力的行当；创立“叶派”武丑体系，形成独特的表演风格，影响深远；培养出张春华等一批武丑名家，为行当传承奠定基础；其艺术实践推动了京剧武丑从“技巧展示”向“人物塑造”的转型,对后世武丑发展具有里程碑意义。