豫剧演员李丽作为当代豫剧界的代表性人物之一，自上世纪80年代登上舞台以来，以扎实的唱功、细腻的表演和对传统艺术的坚守，在《花木兰》《穆桂英挂帅》《大祭桩》等经典剧目中塑造了众多深入人心的角色，近年来，虽已年过六旬，她依然活跃在舞台与教学一线，为豫剧艺术的传承与发展持续贡献着力量，以下从舞台实践、传承教学、社会活动及个人生活四个方面,详细梳理李丽的近况。
舞台实践：深耕经典，新编戏再放光彩
李丽的舞台生涯从未因年龄增长而停滞，反而愈发炉火纯青，2023年至2024年，她的演出日程依然密集，主要集中在河南本土及京津冀地区的剧场巡演。《花木兰》中的“刘大哥讲话理太偏”选段成为每场演出的“压轴招牌”，她以醇厚的常派唱腔（师承豫剧大师常香玉）和英气飒爽的身段，将花木兰的坚韧与豪迈演绎得淋漓尽致，观众掌声经久不衰，据河南豫剧院统计，仅2023年，李丽就完成《花木兰》《穆桂英挂帅》等传统剧目演出42场，场均上座率保持在90%以上，不少观众专程从外地追随她的演出足迹。
在坚守经典的同时，李丽也积极参与新编戏的创作，2024年3月，由她领衔主演的现代豫剧《红旗渠》在河南艺术中心首演，饰演“李书记”一角，为贴近角色原型，她多次赴林州红旗渠纪念馆采风，观察老一辈建设者的神态与语言习惯，在唱腔中融入了豫西调的悲怆与激昂，表演层次丰富，该剧被列入“河南省重点文艺创作项目”，并计划于2025年进行全国巡演，她还参与了豫剧电影《大祭桩》的拍摄，时隔20年重演“黄桂英”一角，通过电影镜头的细腻呈现，让年轻观众感受到传统戏曲的魅力,该片预计2025年上映。
传承教学：立足院校，培育豫剧新苗
作为国家级非物质文化遗产豫剧代表性传承人，李丽近年来将更多精力投入到戏曲教育中，2018年起，她受聘于河南戏剧职业学院担任客座教授，牵头成立“常派艺术传承工作室”，系统教授常派唱腔的发声技巧、情感表达及身段规范，工作室采用“一对一”师带徒模式，培养了包括第28届中国戏剧梅花奖提名得主王璐在内的10余名青年演员。
2024年9月，李丽主导的“豫剧新生代培养计划”正式启动，联合河南省内5所中小学开设“豫剧兴趣班”，每周亲自授课2次，从唱念做打基本功教起，并改编适合青少年理解的《花木兰·巡营》《穆桂英·挂帅》等经典选段，她常说：“戏曲传承不能只靠少数人，要让孩子们从小感受传统文化的美。”截至2024年底，兴趣班已覆盖学生300余人，其中12名学生在“河南省青少年戏曲大赛”中获奖，她还通过线上平台开设“李丽戏曲课堂”，发布免费教学视频，累计播放量超500万,吸引了全国各地的戏曲爱好者学习。
社会活动：推广豫剧，拓展艺术边界
李丽始终认为，豫剧艺术需要“走出去”，与现代生活接轨，近年来，她积极参与各类文化活动，致力于扩大豫剧的影响力，2023年6月，她受邀参加“央视戏曲春晚”，与豫剧名家小香玉合作演绎《谁说女子不如男》，以创新编排的舞蹈与唱腔结合形式，让经典选段焕发新活力，节目收视率位居戏曲类节目榜首。
在跨界合作方面，2024年5月，李丽与河南博物院联合推出“文物里的豫剧”主题展演，将《唐宫夜宴》的舞蹈元素融入《穆桂英挂帅》的“出征”场景，通过文物服饰、道具的实景展示，让观众沉浸式感受豫剧与历史文化的交融，她还参与了多档文化类综艺节目录制，如《中国戏曲大会》《传承中国》，以通俗的语言讲解豫剧知识，拉近与年轻观众的距离，作为河南省政协委员，她连续三年提交“加强基层戏曲院团扶持”“推动戏曲进校园常态化”等提案,为豫剧发展建言献策。
个人生活：戏比天大，初心不改
舞台下的李丽，生活简单而规律，她每天清晨5点起床练功，吊嗓子、压腿、练身段，数十年如一日，从未间断。“演员不练功，等于没吃饭。”这是她常挂在嘴边的话，尽管演出繁忙，她仍坚持每周抽出时间与琴师合戏，反复打磨唱腔细节，家庭方面，丈夫是退休的豫剧琴师，儿子从事媒体行业，虽然家人最初曾担心戏曲行业的辛苦，但如今都成为她最坚实的后盾，儿子还常帮她运营社交媒体账号，分享练戏日常与演出花絮，吸引了数十万粉丝。
李丽热心公益，多年来坚持参与“戏曲下乡”“慰问演出”等活动，2024年暑期，她带领青年演员团队赴信阳、南阳等地的乡村学校，为留守儿童送去戏曲演出和教学用品，孩子们眼中的好奇与喜爱，让她深感传承的意义。“只要还能上台、还能教学生，我就一直干下去。”谈及未来,李丽眼神坚定。
李丽基本信息表
| 项目 | |
|---|---|
| 出生年份 | 1965年 |
| 籍贯 | 河南郑州 |
| 师承 | 常香玉（常派嫡传弟子） |
| 代表剧目 | 《花木兰》《穆桂英挂帅》《大祭桩》 |
| 主要荣誉 | 第27届中国戏剧梅花奖、国家级非遗传承人 |
相关问答FAQs
Q1：李丽老师近年来在传承豫剧艺术方面有哪些新举措？
A1：近年来，李丽在传承上多措并举：一是成立“常派艺术传承工作室”，在河南戏剧职业学院开展“一对一”师带徒，培养青年演员；二是主导“豫剧新生代培养计划”，联合中小学开设兴趣班，并推出改编版经典选段适配青少年；三是通过线上平台发布免费教学视频，扩大受众范围；四是跨界合作（如与河南博物院、央视综艺）创新传播形式，让豫剧更贴近现代观众。
Q2：作为常派传人，李丽在演绎经典剧目时如何平衡传统与创新？
A2：李丽始终坚持“守正创新”原则：在传统上，严格遵循常派“声情并茂、刚柔并济”的表演精髓，保留经典唱腔的韵味与身程的规范；在创新上，则根据现代审美对舞台呈现、服装道具等进行优化，如在《红旗渠》中融入现代音乐元素，在《唐宫夜宴》联动中创新舞蹈编排，但核心唱词与情感内核始终尊重原作，确保“变的是形式，不变的是根脉”。
